veciy.ru

19.09.17
[1]
переходы:7

скачать файл
Дизайн элементов декорирования

Дисциплина

Дизайн элементов декорирования




Тема:

Дизайн-проект

Цветовое оформление интерьера

Интерьерные стили

Преподаватель:

Викторова Вера Константиновна

,








Москва 2006





Дизайн элементов декорирования.

Методическое пособие 1.

Содержание:

1. Этапы создания интерьера и их характеристика

1.1. Дизайн-проект

  1. Декор-проект

  2. Авторский надзор

1.4. Консалтинг и представление интересов Заказчика


2. Цветовое оформление интерьера

  1. Основа теории цвета.

  2. Влияние цвета на человека

  3. Цветовое решение интерьеров различного назначения

2.4. Цветовое решение интерьера в зависимости от размеров,

форм и конфигурации интерьера

2.5. Сочетание цветов в интерьере


3. Стили в интерьере

3.1. Введение

3.2. Готический стиль

3.3. Классический стиль

3.3.1. Ренессанс

  1. Барокко

  2. Рококо

3.3.4. Классицизм

3.3.5. Современная классика

  1. Модерн

  2. Минимализм

  3. Хай-тек Hi Tech

3.7. Китч (кич)

  1. Поп-арт

  2. Национальные этнические стили

  1. Кантри

  2. Японский стиль

  1. Китайский стиль

  2. Индийский стиль

3.9.5. Марокканский
3.9.6. Мексиканский стиль

3.9.7. Африканский стиль

3.9.8. Колониальный стиль

3.10. Фьюжн

3.11. Эклектика






1. Этапы создания интерьера и их характеристика

1.1. Дизайн-проект

Этапы проектирования и состав документов дизайн-проекта:




В итоге, пройдя все три этапа, на которых предлагается несколько разнотипных решений, получается результат работы - оформленный дизайн проект - комплект документов, необходимых для реализации проекта


1.2. Декор-проект

Декорирование интерьера на стадии производства ремонтно-строительных работ - подбор мебели и оборудования, отделочных материалов и аксессуаров, светильников, живописи и скульптуры, других деталей интерьера, связанный с периодическими поездками Исполнителя по магазинам, офисам поставщиков, выставкам и т.п., совместно с Заказчиком и самостоятельно.

Документы дизайн-проекта, необходимые для начала декорирования:

  1. Планировочные решения: планировка помещений, экспликация помещений, расстановка мебели.

  1. Стилевые решения: эскизы (см, примеры в каталоге работ)

3 Технологические решения: планы полов, потолков, карта отделки, спецификация на двери, мебель, свет, развертки по стенам.


Этапы декорирования и проводимые работы:


1.3. Авторский надзор

"Авторский надзор" - комплекс мероприятий, осуществляемый для обеспечения соответствия технологических, архитектурно-стилистических, строительных и других технических решений и показателей вводимого в эксплуатацию объекта решениям и показателям, предусмотренным в утвержденной Заказчиком проектной документации.

Авторский надзор предполагает плановое (раз в несколько дней) посещение объекта для уточнения деталей проекта и внесения соответствующих замечаний, а также решение вопросов по проектной документации, возникающих у Заказчика, строительного подрядчика, других юридических и физических лиц по указанию Заказчика.

Решение указанных вопросов может производиться на объекте или в офисе Исполнителя.

1.4. Консалтинг и представление интересов Заказчика

Включает в себя комплекс маркетинговых мероприятий по подбору оптимальных для конкретного проекта строительно-ремонтных, мебельных, и др. компаний, а также последующее сопровождение и контроль исполнения работ.

Выбор производится на основе объединения информации по исследованию рынка, а также списка ранее зарекомендовавших себя Компаний. Окончательный выбор исполнителей осуществляется Заказчиком либо самостоятельно при делегировании им соответствующих полномочий.

2. Цветовое оформление интерьера

2.1. Основа теории цвета.

Цветовое решение интерьера - один из важнейших элементов декорирования. Цвет присутствует во всех отделочных материалах и элементах убранства. От выбора цветового решения во многом зависит, будет ли дом уютным и комфортным, или, наоборот, "холодным" и раздражающим. В то же время цвет является наиболее легко изменяемым элементом интерьера.

Основы теории цвета.

Все цвета можно получить, смешивая в различных соотношениях три первичных цвета: красный, желтый и синий. Смешивая их попарно можно получить три новых вторичных цвета: оранжевый, зеленый и фиолетовый. Снова смешивая смежные цвета, мы получаем колесо основных цветов с 12 секторами. Однако, даже в пределах одного сектора цвету можно придать бесконечное разнообразие оттенков, добавляя различные соотношения белого и черного.

Все 12 цветов колеса можно условно разделить на 2 группы: теплые (от желтого до красно-фиолетового) и холодные (от фиолетового до желто-зеленого). Теплые цвета называют также приближающими, т.к. окрашенные ими поверхности кажутся ближе, чем на самом деле. Помещения, окрашенные в эти цвета, выглядят теплыми и гостеприимными, но при этом, меньшими по размеру. Цвета холодной гаммы называются удаляющими, т.к. помещение становится более просторным и холодным на вид.

Цвет помещений оказывает существенное влияние на настроение и работоспособность. В одной и той же комнате можно испытывать ощущения уюта или дискомфорта, в зависимости от ее окраски. Поэтому цветовое решение должно изменяться в зависимости от назначения помещения. Рассмотрим это на примере основных цветов (красного, синего и желтого).

Красный цвет - наиболее активный, создающий ощущение тепла и эффектного интерьера. В то же время, помещение, решенное в красных тонах, будет выглядеть меньше и ниже. Этот цвет подходит для помещений, где проходит наиболее активная жизнь семьи (гостиной, кабинета, холла, кухни и т.д.).

Синий. Это цвет спокойствия и умиротворения. Применение светло-голубого цвета на потолках визуально сделает помещение выше и просторнее. Оттенки синего особенно хороши для небольших помещений.

Желтый цвет является очень насыщенным и интенсивным. Поэтому в чистом виде практически не применяется. Этот цвет лучше несколько приглушить белилами. Любые сочетания желтого цвета хорошо подходят для детских комнат.

Несколько практических советов, которые помогут правильно выбрать цветовое решение:

  1. при светлой окраске стен, помещение кажется шире и выше

  2. темные контрастные стены визуально сужают вашу комнату

  1. потолок будет выглядеть выше, если он окрашен светлее стен, и ниже, если темнее

  1. обои, с вертикальными элементами узора, делают комнату более высокой

  1. драпировки, например, подушки, гардины и абажуры из тканей, контрастирующих с общей цветовой гаммой, могут оживить помещение, внеся разнообразие

При подборе цветовой гаммы следует учесть вкусы, возраст и интересы всех проживающих в планируемом интерьере людей. Например, если в детских комнатах можно рекомендовать яркие, контрастные цвета, то для пожилых членов семьи лучше применять спокойные пастельные тона. Кроме того, при выборе цветового решения, дизайнер руководствуется конфигурацией и высотой комнат, а также их освещенностью.

Современные материалы позволяют создавать просто фантастические композиции. Так, использование красок со специальным наполнителем (люминофором) позволяет создать эффект "звездного неба" при включении ультрафиолетовой подсветки. При обычном освещении (естественное или искусственное) потолок имеет обыкновенный, ничем не выделяющийся, голубой цвет. При включении ультрафиолетовой лампы на потолке появляется россыпь мерцающих "звезд".

Для того, чтобы подчеркнуть и насытить цветовое решение дополнительно используется цветная подсветка или отдельных элементов интерьера или всего помещения. Зону отдыха можно дополнительно подсветить мягким зеленым светом, в ваннах используют голубые светильники для придания большего объема помещению.

Использование многоцветовых красок, содержащих несколько моноцветов, не перемешанных друг с другом позволяет создавать плавные и ненавязчивые сочетания. Так, при подборе цвета стен под мебель, в комплекс используемых моноцветов включают цвет мебели, и другие гармонирующие с ним цвета. Таким образом, цвет стен не сливается, но и не контрастирует с мебелью. Современное оборудование и технологии покраски дает равномерное покрытие, содержащее одновременно несколько цветов в виде небольших точек (капелек). Одновременно с этим возникает "объемная" фактура покрытия. Использование таких красок позволяет создать в одном помещении гармонию множества разнородных цветов и форм. Стены и пол - это основание или холст для художника, на который помещается множество различных элементов - процесс создания композиции. Такие краски позволяют создать "универсальную" сцену, на которой гармонируют различные элементы.

Цвет воспринимается человеком не только на уровне сознания, но и подсознательно, особенно когда это связано с местом его постоянного пребывания - дом, работа, дача. Психологи различают четыре психологических монотипа: меланхолик, сангвиник, флегматик и холерик. Чистых типов практически не существует. Цветовая приверженность людей каждого психологического типа различна. Для меланхоликов это голубой, сангвиников - желтый, флегматиков - зеленый, холериков - красный.

Если говорить и о приверженности человека к тому или иному времени года, то каждое из них содержит комплекс гармоничных оттенков. Весна - основной тон желтый и другие теплые, легкие, приветливые и оживленные оттенки всей цветовой гаммы. Лето - основной тон голубой, другие сдержанные, матовые нежные и неброские цвета. Осень - основной тон красный, другие теплые, светящиеся, землистые, неяркие оттенки. Зима - основной тон синий, другие холодные и яркие, лучистые тона.

Практическое применение всех приведенных выше подходов - достаточно сложный, трудоемкий творческий процесс. Часто сравнивают работу дизайнера по созданию гармоничного интерьера с работой художника, разница лишь в том, что дизайнер работает в реальном мире, создавая гармонию объема.

2.2. Влияние цвета на человека

Цветовое окружение непосредственно влияет е эмоциональное и психофизическое состояние. Даже один и тот же цвет, в зависимости от интенсивности и продолжительности воздействия, вызывает у человека положительные или отрицательные эмоции. При этом женщины более чувствительны к цвету и малейшим оттенкам его. Возраст тоже сказывается на цветовосприятии: до 20-25 оно возрастает, затем постепенно снижается.

Красный цвет очень активен, при долгом воздействии вызывает возбуждение, переходящее в агрессивность, но в небольшом количестве (несколько аксессуаров в интерьере) придадут энергию.

Розовый цвет - расслабляет, создает легкомысленное настроение.

Зеленый успокаивает, полезен для глаз и для души. Зеленый хорошо использовать в оформлении интерьеров больших и светлых помещений. При продолжительном воздействии спокойствие постепенно переходит в равнодушие и лень, поэтому "зеленые" интерьеры не рекомендуется использовать в офисе. Можно использовать темные оттенки сине-зеленого.

Фиолетовый одни очень любят, другие абсолютно не приемлют. Считается, что это «волшебный цвет», и действительно, в нем есть что-то загадочное. Художники считают, что в фиолетовом есть что-то болезненное и печальное. В жилых помещениях лучше использовать светлые тона фиолетового, глубокие и яркие его оттенки действуют утомляюще. Продолжительное воздействие этих цветов может вызвать депрессию.

Желтый. Психологи считают, что желтый цвет - для людей, ведущих активный образ жизни, легко приспосабливающихся к любой обстановке. В то же время желтый цвет может и раздражать, все зависит от конкретного его оттенка. Приглушенный желтый цвет положительно влияет на умственную активность, он умеренно тонизирует и помогает интеллектуальной работе. Ярко-желтый может служить хорошим фоном для любого цвета (в Китае на желтом фоне всегда демонстрировали коллекцию фарфора). На желтой стене хорошо смотрится роспись по трафарету.

Оранжевый цвет означает теплоту, бодрость, радость. В оранжевых тонах можно оформить интерьер холодной северной комнаты.

Голубой - это цвет неба, простора, воздуха, свободы. Глубокий синий цвет дает ощущение покоя. Темно-синий навевает печаль и у некоторых народов считается цветом траура. В оформлении квартир психологи рекомендуют синий цвет для спальни.

«Универсальным» является серый, он гармонирует почти со всеми остальными цветами. Пожалуй, это любимый цвет модельеров - он имеет множество оттенков и является прекрасным фоном. Он спокоен, нейтрален, но все-таки его лучше использовать в сочетании с другими цветами, т. к. в одиночестве он может показаться скучным

Черным прекрасно оттеняется, делается выразительнее любой другой цвет. Веранду или холл, если они хорошо освещены, можно отделать гладкими блестящими панелями из мрамора. Черный как бы «размывает» границы комнаты. В ванной можно использовать черную зеркальную плитку. Необходимо учесть, что черное поглощает свет, обилие черного возможно только при отсутствии дефицита освещения.

Белый цвет любим всеми, это цвет свежести, чистоты, прохлады, он ассоциируется с бодростью, здоровьем. В небольших плохо освещенных помещениях белый цвет особенно незаменим. В ванной, где нет естественного освещения, белый кафель стен, отражая свет светильника, не только увеличит освещенность помещения, но и зрительно «раздвинет» его стены.

Со временем цветовые пристрастия людей меняются, например, в жизни одного и того же человека может смениться несколько достаточно продолжительных периодов: "красный" период, когда человек молод, влюблен, стремится сделать карьеру, уверен в себе. Потом ему на смену может прийти "голубой", "синий" или "зеленый период", когда человек достиг определенного социального уровня, обзавелся семьей, устроен в быту. Наступление "коричневых" и "серых" периодов возможно в результате болезни, или каких-либо других жизненных неурядиц. Когда тяжелое время проходит, предпочтение отдается опять светлым и ярким или спокойным глубоким тонам. Но с возрастом в нашей стране люди перестают, как правило, носить яркую одежду, в то время как французы наоборот, считают, что чем женщина старше, тем более светлую и жизнерадостного цвета одежду она должна носить. Так что, цветовое предпочтение - это, в какой-то мере и национальный характер.

Психологический фактор - цветовое предпочтение хозяина квартиры - очень важен при выборе колорита в интерьере жилья. Но существует и множество других факторов, влияющих на этот выбор. В первую очередь это целевое назначение помещения в квартире. Например, если это прихожая, и размеры ее невелики, то цвет стен должен быть светлым, при выборе более контрастных цветов необходимо увеличить количество светильников, чтобы не создавалось впечатление темноты, ведь прихожие, как правило, лишены естественного освещения.

В комнатах, имеющих окна, необходимо учитывать на какую сторону света они выходят, и как часто в них заглядывает солнце. Комнаты с окнами на юг часто посещает солнце и летом там может быть слишком жарко. Колорит таких солнечных помещений лучше выбрать в "прохладных" тонах: светло-серых, голубых, бледно-зеленых. Наоборот, северные, прохладные помещения можно "утеплить", используя желтый, терракотовый и кремовый цвета.

Неприятные запахи можно погасить "стерильностью" - блестящим белым или аккуратным серым. Поэтому в интерьерах кухонь, ванных комнат и туалетов так часто присутствуют белые или очень светлые тона.

2. 3. Цветовое решение интерьеров различного назначения

ПРИХОЖАЯ. Это помещение ограниченных размеров, узкое, тесноватое. Кроме того, здесь не хватает дневного света. Для зрительной корректировки этих недостатков стены передней решаются в светлых тонах, создающих некоторую иллюзию более обширного пространства. Светлые обои с горизонтальными полосами применяют для зрительного удлинения пространства. Вертикальный рисунок создает впечатление более высокого помещения. Если стены передней облицовывают досками, то рекомендуется сохранить естественный светлый цвет древесины, который будет способствовать зрительному расширению помещения.

КУХНЯ. Лучше всего использовать светлые тона стен в сочетании со светлой мебелью. Если нужен контраст, его можно создать, например, яркой посудой на полках, яркими шторами, рисунком, то есть аксессуарами. Существуют два противоположных мнения специалистов-дизайнеров об наилучшем цвете для кухни. Первый - наиболее уместны "тёплые" цвета - красный, жёлтый, оранжевый, теплый зеленый. Особенно актуальны они в том случае, если кухня для вас одновременно и основное место трапезы. Эти цвета возбуждают и усиливают аппетит, в то время как холодные тона, напротив, его угнетают. Второй - наилучшие цвета для кухни - разбеленный синий, голубой, холодный зеленый.

ВАННАЯ. Для маленьких ванных без окон наиболее подходят пастельные тона с вкраплениями белого, чёрного или ярких цветов. В просторных, хорошо освещённых, ваннах цветовая гамма может быть и более насыщенной, яркой и контрастной.

СПАЛЬНЯ. Для её оформления традиционно используются светлые пастельные "тёплые", создающие атмосферу уюта. Если спальня невелика, то использование в ней ярких контрастных цветов неразумно. Лучше сыграть на нюансах - оттенках того, или иного цвета. Если хозяева планируемого интерьера — молодые, яркие личности, то можно использовать и сочные контрастные тона. Даже "агрессивный" красный цвет вполне уместен, так как является лучшим фоном для "любовных игр".

ДЕТСКАЯ. Младенцу до двух лет необходимы только мягкие ненасыщенные цвета. Однако, едва он подрастёт, как детская может превратиться в самое яркое, пёстрое и весёлое помещение в доме. Но постепенно яркие контрастные цвета придётся сменить на более спокойные и строгие - ведь ребёнок пойдёт в школу и цветовая гамма в его комнате не должна будет отвлекать его от занятий.

КАБИНЕТ. Тут обычно преобладают коричневатые и зеленоватые оттенки, создающие атмосферу покоя и сосредоточенности. В сочетании со светло-коричневой мебелью такая "тональность" наиболее благоприятна для холериков и сангвиников. Спокойным же людям не повредит включить в интерьер и более яркие детали, оказывающие бодрящее воздействие.

ГОСТИННАЯ. Это место коллективного времяпрепровождения можно оформить, следуя индивидуальности заказчика. Особо строгих правил цветового оформления здесь не существует. Лишь бы "тональность" гостиной не слишком дисгармонировала с колоритом других комнат.

Гармонии цвета в помещении можно достигнуть только с учетом всех элементов интерьера. Решая цветовую гамму каждого помещения, следует исходить из общего композиционного цветового решения интерьера всей квартиры. Только при этом условии можно достигнуть единства и гармонии цвета в интерьере. Стены - это фон для мебели и декоративных предметов: ковров, картин, занавесок и т. п. Поэтому, их спокойный цвет придаст декору большую выразительность. Если комната обставлена светлой мебелью, шторы однотонные и заказчик не любит красочных украшений на стенах, можно попробовать оклеить стены обоями яркого цвета или с крупным рисунком. Стены придадут приятный колорит и живость интерьеру.

2.4. Цветовое решение интерьера в зависимости от размеров, форм и конфигурации интерьера

Особое внимание следует уделить сочетанию цветов в однокомнатной квартире, пространство которой часто бывает, перегружено вещами. Лучше, если пол и стены здесь будут нейтральными по цвету, незаметными. Комнату и прихожую стоит оклеить одинаковыми обоями, а стены кухни окрасить в тон, близкий к фону обоев. В маленьких квартирах желательно избегать темных и ярких тонов, крупного рисунка, которые зрительно уменьшают пространство светлые, пастельные тона в маленьком помещении будут наиболее приятны. Если стены оклеивать обоями, предпочтительнее редкий рисунок, без контрастных сочетаний цветов. Большие, мало уютные комнаты в старых квартирах можно зрительно уменьшить в результате окрашивания стен в интенсивные цвета. Однако такие цвета быстро утомляют зрение, поэтому такие эксперименты следует проводить очень осторожно. С помощью окраски можно изменить впечатление от высокого потолка. Отделить цвет стен от цвета потолка в этом случае лучше всего узеньким бордюром или малярным штрихом, цвет которого должен быть несколько интенсивнее цвета стен. Длинная узкая комната, в которой окна находятся на короткой торцевой стене, производит неприятное впечатление. Этого можно в определенной мере избежать, окрасив боковые стены в светлых холодных, как бы отступающих тонах, а торцевые - в более интенсивном теплом выступающем цвете. Обычно потолок имеет белый цвет. Однако некоторые художники считают, что светло-серый или желтоватый оттенок потолка делает помещение уютным.

Светлая, но узкая и высокая комната будет производить впечатление более низкой, если ее потолок выдержать в бежевых, серых или даже более темных (коричневых, красноватых) тонах и, наоборот, низкие потолки, окрашенные в белые, светло-желтые или серо-голубые цвета, будут казаться более высокими. Применив накат, трафарет или обои орнаментом, можно оптически расширить или сузить помещение. В первом случае орнамент должен быть мелким, еле заметным, во втором - крупным и ярким.

Потолок можно «опустить», если окрасить его на несколько оттенков темнее, чем стены. Можно оклеить комнату обоями с горизонтальными полосами. Этого же эффекта можно достичь, если потолок и примыкающие к нему на 30-40 см участки стен окрасить более светлой краской.

Потолок можно «поднять» если окрасить его в белый, лучше с легким голубым оттенком, цвет. Также можно использовать окраску или оклейку стен до самого потолка без филенок, если в рисунке обоев преобладают вертикальные полосы теплых тонов.

Если комната длинная и узкая, то продольные стены лучше окрасить в более светлые, а поперечные - в более темные тона, тогда помещение будет казаться короче и ниже. Хорошего эффекта можно добиться, если окраска одной из стен будет другого цвета.

Маленькую комнату зрительно можно расширить, применяя светлые, но холодные цвета окраски. Светло-салатный, серебристо-серый и светло-голубой зрительно увеличат габариты помещения. В маленьких комнатах не следует ставить темную мебель, вешать шторы и ковры темных оттенков.

2. 5. Сочетание цветов в интерьере

Если цвета поставить рядом друг с другом, не смешивая, или пятно одного цвета наложить на другой, получится сочетание разных цветов или тонов. Возникают понятия "фона" и "контраста". Фоном является преобладающий по площади цвет, на который накладывается пятно, а вот ощущение цветового пятна на фоне называется контрастом. И чем насыщеннее цвета, тем сильнее контраст.

Сочетание тонов, имеющих разные оттенки, но находящихся в пределах одного цвета называется монохромным. Классический пример монохромного сочетания - черно-белый телевизор, когда по степени разбавленности черного цвета белым, на экране создается видимое изображение.

Монохромные сочетания с использованием других цветов смотрятся более интересными и дают своеобразные варианты декорирования. Например, в интерьере спальни преобладает желтый цвет, но используются разные его тона: темно-желтый, желто-коричневый, бледно-желтый, янтарный.

Ощущения человека в том или ином цветовом окружении лежит в основе создания интерьера в определенном колорите или цветовой гамме. Некоторые цветовые сочетания в интерьере недопустимы, так как при длительном пребывании вызывают отрицательные эмоции или агрессию. Например, интерьер, где преобладает насыщенный красный фон в сочетании с ярко-розовыми или сочно-зелеными пятнами, человеку с нормальной психикой и стандартным цветовосприятием вынести очень сложно.

Напряженные цветовые контрасты, когда сочетаются насыщенные цвета далеко отстоящие друг от друга в спектре, тоже относятся к некомфортным сочетаниям, например, ярко-фиолетовый с насыщенно-желтым, вызывает раздражение.

Уйти от бьющих контрастов можно, приглушив яркий цвет серым или черным или снизив насыщенность цвета - разбелив его. Тогда сочетание густого темно-фиолетового и бледно-желтого цвета будет смотреться вполне приемлемо и придаст интерьеру, например, кухни экстравагантный оттенок. Или оранжевая мебель в кухне на фоне серо-голубых стен - такое сочетание получается контрастным, но не напряженным, а бодрым. Используя те же два цвета в ослабленных, пастельных оттенках, получим освежающее "весеннее" сочетание (прозрачный песочный и светло-голубой).

Использование в интерьере сочетания приближенных, переходных цветов (так называемое нюансное) действует успокаивающе.




3. Стили в интерьере

3.1. Введение

На профессиональном языке дизайн интерьера это творческое «программирование» интерьера. Смысл дизайна - в преобразовании пространства в соответствии с неким идеальным образом. Дизайн интерьера не ограничивается лишь визуализацией либо улучшением внутреннего пространства. Главное здесь - оптимизировать и гармонизировать различные потребности (в том числе и утилитарного характера), положенные в основу архитектурного проекта. На выработку дизайнерского решения влияют многие факторы. Это непосредственное пространство - его измерения и конструкция - с его потенциалом и ограничениями. Как пространство будет использоваться - для работы или досуга, развлечения или отдыха. Что должен выражать интерьер, «о чем говорить» - о силе, властности, защищенности, достижениях, игривости или простоте... Также существуют практические соображения, например, сколько нужно свободного места и света, требуются ли отдельные места для хранения и размещения, различных вещей. А, кроме того -соображения здоровья и безопасности, иногда - специальных потребностей и т.п.

Понятие стиля объединяет все перечисленные выше цели дизайна интерьера в единое целое. Образно говоря, стиль - это язык для выражения основной идеи проекта. Стиль традиционно определяется как идейная или художественная общность. Эта общность может быть присуща определенному времени, направлению в искусстве, отдельному человеку или его дому. При разработке стиля соответствие декора интерьера «образу» хозяина (реального или виртуального): его вкусам, привычкам, мировоззрению — главное условие. Формируясь в ходе проектной работы, идея может принимать те или иные стилистические формы. Именно это стремление к эстетическому единству объекта часто приводит к довольно условному понятию «стиль». Стиль может строго соответствовать уже сложившемуся направлению в архитектуре, но это совершенно не обязательно. Стиль может быть и смешанным: в интерьере, исполненном в классическом греко-римском стиле, могут присутствовать предметы мебели и отдельные элементы, выполненные в современном дизайне. Важно, чтобы все было уместным, гармонично вписывались в окружающее пространство, и подчеркивало индивидуальность хозяина.

В каждой практической работе декоратора или дизайнера использование элементов того или иного стиля хотя и очень гибко, но опирается на некие каноны, диктующие ему правила и пропорции сочетания предметов интерьера. Определяемый скорее интуитивно, он подчас не укладывается в классические определения.

3.2. Готический стиль

Характерные элементы - стройные колонны, сложные формы сводов, ажурные орнаменты, окна в форме розы и стрельчатые своды, оконные стекла в свинцовом обрамлении, из выпуклого стекла, но без занавесей. Картинами для украшения комнат пользуются редко. В то же время появляется портретная живопись маслом и гравюры по дереву. Живопись и скульптура выразительны и экспрессивны. "Готические розы", красочные витражи, раскрашенная скульптура - все это говорит об особой роли цвета в средневековье. Потолки обычно деревянные балочной конструкции или с открытыми оформленными стропилами; встречается декоративная роспись на потолке. Центр интерьера - богато оформленный камин или кафельная печь.

В формообразовании тяжелой и неуклюжей мебели доминирует копирование в дереве церковной архитектуры. Типичные мебельные изделия: высокие двустворчатые шкафы с четырьмя, шестью или девятью филенками, а также буфеты на высоких ножках. В декоре использовалась плиточная мозаика, майолика; сундуки обтягивали кожей, использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски. Фигурная лепнина подчас расписывалась и покрывалась позолотой. Было принято использовать в орнаменте гербы.

Основные материалы: камень, мрамор, дерево (дуб, орех, ель, сосна, лиственница, кедр европейский, можжевельник).

Цветовая гамма: красные, синие, желтые, коричневые оттенки + золотые и серебряные нити, а также пурпурные, рубиновые, иссиня-черные, гвоздично-розовые, зеленые оттенки.

3.3. Классический стиль

В практике дизайна понятие классического интерьера может иметь два значения. Классика как «классицизм» опирается на античное наследие и архитектуру Древнего Рима. Это так называемая историческая интерпретация классического стиля. Вторая версия классики объединяет в себе сразу несколько направлений - барокко, собственно классицизм, рококо, ампир и др. Такое собирательное определение «классики» оказалось востребованным профессиональными дизайнерами по ряду причин. Во-первых, эти направления, довольно резко контрастируя в архитектурных решениях, имеют много общего в декорировании. Их отличает простота, естественность форм и строгое соблюдение принципа пропорциональности. При этом "английскую классику" с ее торжественностью, массивностью и тяжеловесностью лучше использовать в просторных квартирах с высокими потолками, а "классика" греко-римская тяготеет к естественным, пропорциональным формам и может стать удачным решением почти для любой квартиры. Во-вторых, в современном дизайне редко используются «исторически чистые» интерьеры. Тогда как легкая эклектика из элементов декора, близких по «звучанию» и образному ряду, стало явлением настолько распространенным, что оформилась в целостное направление.

3.3.1. Ренессанс

Архитектурный стиль эклектичный и скорее декоративный, чем конструктивный. Формальные элементы стиля почерпнуты из арсенала форм греко-римских ордеров. Окна решаются с полукруглыми, позднее с прямым завершением. Интерьер отличается монументальностью пространственных эффектов, великолепием мраморных лестниц, богатством декоративного убранства. Используется дорогая мебель, исполненная в духе античности. Пол, стены и дверные рамы облицовываются мрамором; бревенчатый или кессонный потолок обшивается деревом.

Ренессансную мебель характеризуют четкая форма, ясное построение и многочисленные архитектурные элементы. Корпусная мебель решается как архитектурное сооружение, как миниатюрное палаццо с колоннами, пилястрами, карнизами, фронтонами.

Ренессансная орнаментика отталкивается от античных образцов. Широко используются различной формы колонны, пилястры, лист аканта, мотив канделябра, купидоны; вводятся в обиход гротески, развитые на основе орнаментов, обнаруженных на древнеримских стенных росписях; широко употреблялись арабески, плетенки, картуши, фестоны, гирлянды, львиные головы, грифоны и т.д.

После кровати второй по важности предмет обстановки - сундук-кассоне (с резьбой, инкрустацией и росписью). Встречаются два типа столов: прямоугольной формы с толстой столешницей на двух массивных устоях и центральный, или одноопорный, со столешницами круглой, шести- или восьмиугольной формы. Особенной декоративностью славилась венецианская мебель: сундуки, шкафы украшались росписью, позолотой.

Основные материалы: черное и белое дерево (дуб, орех, экзотичные породы), слоновая кость, камень, мрамор, песчаник.

Цветовая гамма: мягкие и светлые, холодные оттенки белого цвета и пастельные гаммы.

3.3.2. Барокко

Слово "Вагоссо" означает раковину вычурной формы. Основные черты: декоративная пышность, повышенная динамичность и сложность форм, беспокойный ритм кривых линий, живописность.

В оформлении окон, мебели, посуды используются сложные по очертаниям динамические овальные спирали. Пренебрежение спецификой материала ведет к изогнутым, очень пластичным поверхностям предметов, крученым колоннам, пухлым балясинам, богато профилированным карнизам и рамкам. Мотивами резных и мозаичных декоративных композиций служат щиты, картуши, прихотливо вьющиеся стебли, раковины, венки, гирлянды. Мебель часто покрывают яркими росписями и лаками, характерна позолота и инкрустация хрустальными пластинками. Для портьер и обивки используются дорогие, богато декорированные ткани, часто с набивным рисунком, которые обильно украшаются бахромой. Сложный, иногда даже перегруженный декор: лепнина, позолота, резьба, чеканка, инкрустация. Характерно обилие зеркал, часто используемый прием декорирования -роспись потолков с использованием эффекта "перетекания" пространства в "заоблачную высь" - все это придает интерьеру подчеркнутую театральность.

В мебели либо сохраняют естественный цвет и фактуру древесины, либо красят в золотой, бронзовый или бело-молочный цвет, используется резьба, инкрустация, позолота.

Цветовая гамма: синее или бордовое с золотом, белое с золотом, зеленый.

3.3.3. Рококо

Символ - рокайль - раковина. Основные черты стиля: подчеркнуть прихотливый и усложненный вид. Утрачивается монументальность и преображает прихотливость, грациозность, интимность.

Резные и лепные узоры, разорванные картуши, маски амуров. Большую роль играют рельефы, живописные панно в изысканном стиле. Многочисленные зеркала, гобелены, эротичные и пасторальные силуэты, ассиметричное построение композиции; в скульптуре - бюсты, небольшие статуэтки из росписи и фарфора. Рокальная живопись несколько блеклая по колориту. Очень характерна отделка перламутром, лакирование. В тканях используются переливающиеся шелка, можно также использовать современную тафту. Новые виды мебели для сидения: шезлонг, канапе.

Цветовая гамма: пастельные тона, жемчужная гамма, сочетание салатового и розового, бледно лиловые и мраморные оттенки.

3.3.4. Классицизм

Для интерьеров в стиле классицизма свойственны сдержанный декор и дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами, колоннами и полуколоннами, лепниной. Пол отделан художественным паркетом из дерева ценных пород, стены иногда обтягиваются специальными интерьерными тканями, окна драпируются шторами. Элементы отделки, лепнины иногда "золотятся".

Мебель из массива благородных пород дерева добротная и респектабельная, изящная, но не вычурная. В качестве декоративного оформления используется сама фактура и натуральный цвет древесины ценных пород: вишни, карельской березы, ореха. Мебель часто украшается инкрустацией редкими породами дерева, например, фирмы, выпускающие мебель в стиле английского классицизма используют инкрустацию розовым и лимонным деревом. Аксессуары солидны и сдержанны в декоре - светильники и люстры, скульптура, антикварные вещи. Украшением интерьера служит также фарфор, картины, зеркала, книги.

Цветовое решение интерьера это спокойные благородные тона, сочетание светлых пастельных - кремовых, бледно-желтых, чуть зеленоватых - стен с теплыми коричневыми тонами благородного дерева паркета и мебели.

3.3.5. Современная классика

В современном исполнении классический стиль - это сдержанная, ровная поверхность стен, мебель из дорогой древесины. Как правило, предметы интерьера в классическом стиле создаются на заказ. Вот почему созданная вручную в классических пропорциях вещь, будь то мебель, светильники или посуда не теряет своей красоты и популярности, сохраняя со временем свою притягательность и ценность. В классической обстановке, обычно много зеркал, расширяющих помещение и придающих ему легкость и блеск. Колонны с бронзовыми капителями очень органично дополняют интерьер, камины отделаны мрамором. Общая цветовая гамма - белая мебель в сочетании с позолотой и пастельными тонами обивки и стен, или, тоже очень распространенный вариант, мебель цвета натуральной благородной древесины с бронзовой отделкой и сине-зелеными или пастельными оттенками текстиля в обивке, шторах. Специально созданный по новым технологиям текстиль, сохраняющий все декоративные свойства, присущие классическим образцам, имеет большую цветовую палитру и высокую прочность. Разнообразные ткани: шелк, атлас, хлопок, вискоза, парча, однотонные или с классическими рисунками, хорошо сочетаются с изощренными формами мягкой мебели и естественными цветами древесины. Портьеры и драпировки окон сложной изящной формы с благородными складками и драпировкой, служат украшением окна и интерьера в целом. В отделке используются кисти или близкие по тону и фактуре ткани.

Для освещения чаще всего используются люстры из хрусталя, натурального прозрачного камня или дорогого стекла, также бронзовые или позолоченные люстры с плафонами, имитирующими свечи. Современное точечное освещение не является противоречием, а, скорее, органично вписывается в интерьер.

Каминные залы с уютными невысокими креслами, с низкими чайными и кофейными столиками, чинные парадные гостиные с обилием света и мягкими светлыми коврами ручной работы, с паркетом из ценных пород дерева и светильниками, похожими на ювелирные украшения. Столы и стулья в столовой с резными изящными ножками и фарфоровой посудой, тонкой, почти прозрачной с неброским рисунком и позолотой. Все это гармоничные и комфортные интерьеры дома в классическом стиле.

Современные архитекторы и дизайнеры создают новые высокотехнологичные интерьеры, в которых сохраняются основные черты классического стиля, органично сочетаясь с новыми формами и материалами. Натуральный цвет благородного дерева, традиционного для классики, сочетается в таких интерьерах с блеском стекла и металла в его современных элементах. Пространство такого жилого дома или квартиры ощущается как удивительно целостное, благодаря не только повтору классических форм и единой цветовой гамме, но и точно подобранным натуральным отделочным материалам. Здесь органично совмещаются светлые стены, матовый отблеск паркета из африканского дерева, стеклянные столешницы, зеркала в тонких позолоченных рамах и пастельного цвета шелковые шторы. Это тоже классика, ее осовремененный вариант.

В таких интерьерах сохраняются главные черты классического стиля: благородство и сдержанность, гармоничность и хороший вкус. При всем их разнообразии, изящные и несколько парадные интерьеры в классическом стиле не выглядят как музейные экспонаты, а являются подтверждением высокого социального статуса владельца дома, его респектабельности и платежеспособности.

В связи с возросшим сейчас интересом к классической мебели, появились фирмы, выпускающие так называемую репродуктивную классику: дизайнеры фабрик находят в музеях и на аукционах эскизы старинной мебели и воссоздают ее образцы. Такая мебель, полностью воспроизводя антикварный оригинал, может содержать даже тайники, устроенные давно умершим мастером. Классический декор мебели выдержан, например, в английском стиле: натуральная латунь, выложенная вручную мозаика из кусочков дерева разных пород, патинированные зеркала.

Современное жилье помимо соответствия стилю и красоте должно удовлетворять требованиям информационного века. Куда, например, деть в классическом интерьере телевизор, видеомагнитофон и прочую технику, без которой не обойтись. Ведь в классическом интерьере не должно быть ничего лишнего. Поэтому создающие современную мебель мастера, сохраняя классическую строгость, придают мебели современные свойства: встраиваются выдвижной блок для телевизора и видеомагнитофона, ящики для деловых папок и кассет. Возможен вариант, когда техника "прячется" дизайнером в специальную нишу в стене. Так достигается гармония классического стиля с требованиями современного комфорта и уюта в доме.

Классический интерьер в современном варианте - спокойный, респектабельный, где нет нагромождения деталей и суеты, где каждый элемент кажется особенно значимым, а пространство квартиры воспринимается как гармоничное целое.

3.4. Модерн

Архитектурный и декоративный стиль конца XIX - начала XX века. России и Англии его называли модерном, в Бельгии и Франции - арт-нуво ("новое искусство"), в Германии -югент стиль ("молодой стиль"), в Австрии - сецессион "(отделение, уход"). Главный девиз: "Ни один дом не должен быть похож, ни на какой другой!". Отказ от старых стилевых форм, поиск и использование новых материалов: железа, стекла, железобетона.

Главной идеей модерна была идея сотворения прекрасного, которого так мало в окружающем мире, а его целью было преобразование жизни эстетическими средствами, своеобразное "исцеление жизни красотой". Манифест модернистов - соединить профессиональное художественное творчество и производство бытовых изделий, - вызвал переворот в прикладном искусстве и сформировал новый тип художника-универсала, выступающего и как архитектор, и как декоратор, и живописец, и график.

Для модерна характерен символизм, пластические, изогнутые, текучие формы, в декоративном творчестве - стелющийся по поверхности, разрастающийся растительный орнамент, а в живописи - гибкие пластичные линии и пятна цвета, образующие сложный узор. Стилистика модерна соединяет европейские и восточные художественные традиции. Сложна я система линейного орнамента: основа мотивов - сильно стилизованные цветы и растения, лебеди, женские фигуры.

В интерьерах часто встречается свободная планировка, разные уровни пола, расширяются оконные проемы. Один из принципов работы над интерьером - импровизация на выбранную тему. Стены помещений покрываются причудливыми, ассиметричными, капризно извивающимися линиями; становятся красочными, потом часто декорируются плоскорельефной гипсовой пластикой. Стилизованный растительный орнамент модерна доминирует в декоративном убранстве мебели (декоративная линия). Параллельно развивается конструктивная линия в мебели, где элемент декора сведен к минимуму.

Форма и декор окон, дверей, лестниц разнообразны и геометрически сложны. Резные рамы окон и дверных проемов из натурального дерева имеют извитую форму, они, как ветками причудливых лиан, разрезают стекло окна или двери на сложные составляющие. В декоре фасадов и интерьеров применяются узорная керамическая облицовка, кованое гнутое железо с растительными переплетениями в декоративных решетках и перилах лестниц. Широко применяются витражи, чаще всего с абстрактным пластичным рисунком сложных цветовых тонов и оттенков, не контрастирующих, но дополняющих друг друга. Витражи применяются и в интерьерах в качестве межкомнатных перегородок, в проемах дверей, в технике витража делаются и абажуры светильников.

Интерьер в стиле модерн - это диковинная театральная декорация: изогнутые пластичные формы рисунка на паркете, витые лестницы с кованой решеткой перил и сложным переплетением "вьющихся растений" из металла. Стены обтянуты тканью с растительным рисунком, межкомнатные перегородки в виде окон с витражами, лепной плафон в центре потолка, наборный паркет из благородного дерева. Овальные окна задрапированы тканью в тон стен, ламбрекен сложной формы повторяет рисунок на ткани. Декоративные детали из резного дуба украшают настенные светильники с матовыми плафонами, резные, с тем же мотивом, двери имеют вставки из стекла и бронзы. На стенах зеркала - в деревянных, сложной, искривленной формы, рамах.

Модерн с его культом красоты и изящества всегда современен. Сказочная витиеватость классического модерна органично вписывается и в квартиры современных многоэтажных домов, и в загородные особняки. Причем, одинаково успешно можно как воспроизвести обстановку типичную для этого стиля начала прошлого века, так и адаптировать этот стиль к реалиям времени. В этом случае в интерьере допустимо использование современной мебели: например, кухня из нержавеющих металлов в сочетании с деревом. Главное, чтобы культивируемое модерном сочетание дерева и металла не противоречило стилю, создавая его новый современный вариант.

3.5. Минимализм

Теоретическим обоснованием стиля может считаться знаменитый тезис Ле Корбюзье: «Дом - это машина для жилья, предполагавший эстетику чистоты и точности».

Дальнейшее формирование стиля связано с деятельностью экспериментальной школы-мастерской «Баухауз», поставлявшей промышленные образцы различных предметов - от мебели, фарфора, тканей и осветительной арматуры до обоев, отвечавших новым принципам формообразования.

«Минимализм» - стиль для радикалов. Его девиз: отказ от нужного в пользу самого необходимого. Он всякий раз становится модным на рубеже эпох, когда отметается старое в ожидании радикальных перемен (советский вариант) или как пресыщение роскошью традиционных интерьеров для высшего и среднего класса (вариант западный). Возникающая при этом тяга к простым и чистым формам и решениям возрождает моду на минимализм. Минимализм характеризуется отсутствием декора как такового и поиском идеальных пропорций, новых цветовых решений. Размещение небольшого количества предметов. Главный акцент делается на высоком качестве материалов и игре фактур. В интерьере настолько мало вещей, что сама мебель выступает в роли декоративных элементов.

Минимализм имеет свои течения. Интерьеры чисто конструктивные, подчеркивание утилитарного характера и функции вещей. Интерьеры - конструкции. Это функционализм или конструктивизм. Особенно яркий пример - ванные комнаты, совмещенными со спальнями.

В наше время минимализм также имеет мировоззренческий контекст. Осознание возможности глобальной экологической катастрофы породило тенденцию сознательного отказа от излишеств, возврат к традиционным экологически чистым материалам - дереву, стеклу, металлу. А ускорение ритма современной жизни, избыток впечатлений и информации привело к небывалому спросу на "успокаивающие интерьеры", в которых нет ничего лишнего.

Современный интерьер в стиле минимализма можно охарактеризовать как моделирование пространства и света с использованием только необходимых предметов. Самым важным при создании таких интерьеров является грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света, когда кажется, что светятся сами стены и потолок, много воздуха. Чтобы создавалось ощущение широты и простора, помещение по возможности освобождается от внутренних перегородок. Большие окна, насыщая пространство светом, соединяют жилье с окружающим миром, делая его частью интерьера. Цветовая палитра светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, графично подчеркнутого черным или серым. Вообще черно-белое сочетание является великолепной основой, которая выгодно оттеняет любой цвет. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла. В отделке применяются простые материалы, зачастую необработанные, с грубой фактурой: кирпич, бетон, дерево или штукатурка. Простые формы и линии, практически нет декора на окнах и стенах. Стеклянные перегородки, светлые стены и потолок, блестящий светлый пол создают ощущение ничем не ограниченной свободы. Зонирование пространства производится с помощью цвета пола, полупрозрачной ткани или стекла, раздвижных перегородок, с помощью подсветки в стенах, полу или потолке. Светильников, как правило, не видно или они просты по форме.

Стеклянные полки стеллажей, стеклянные столешницы и двери шкафов как бы растворяются в воздухе, не занимая пространства. Никаких безделушек, аксессуаров очень мало. На окнах - простые по форме жалюзи из прозрачной ткани или металла. Они почти незаметны. Светлые матовые стены могут быть украшены небольшим количеством живописи соответствующего стиля, картины имеют тонкие простые рамы.

Формы мебели тоже просты: острые углы, нет пластичных линий. Диваны с прямоугольными подушками и жесткими подлокотниками, такие же кресла и стулья прямоугольной, почти кубической формы. Обивка светлая, однотонная с редкими контрастными "пятнами", например, подушками. Использование металла в интерьере придает ему современность: металлические столешницы на кухне, ножки стульев, стойки стеллажей. А солнечный свет, отраженный от стекла и гладкого металла создает атмосферу радости и легкости.

Такие интерьеры напоминают графику - жанр лаконичный, требующий умения обходится скупыми средствами черно-белой гаммы. Точнее, черного цвета и фона, который не обязательно должен быть белым, но обязательно светлым, контрастным, чтобы выгодно перевести внимание на каждую линию, проведенную художником. В таких интерьерах все сделано функционально, прочно и современно. Дизайн построен на тонкой игре нюансов. Минимализм плохо «смешивается» с другими стилями, все помещения лучше выдерживать в одном стиле, но делая их при этом ярко индивидуальными.

3.6. Хай-тек Hi Tech

Стекло, так же как и металл, трубы - излюбленный материал хай-тека. Особенно важна "функциональная" красота держателей, креплений, подсветки и т.д. Цвет: металлик, серебро, белый, черный.

Считается, что классические интерьеры рассчитаны на спокойных и консервативных людей, состоявшихся в жизни, не меняющих интерьер в угоду моде. Стиль "хай-тек" (от high technology - высокие технологии), напротив, есть выражение меняющегося мира, он очень популярен среди людей, энергичных, стремящихся следовать в ногу со временем. Для хай-тека характерно использование в отделке самых современных материалов, мебель при максимальной функциональности, как правило, имеет экстравагантную, нетрадиционную форму. Хорошо в таком интерьере смотрится и бытовая электроника, оформленная по оригинальным авторским проектам.

«Хай-тек возник из дизайна промышленных помещений, где все элементы обстановки подчиняются функциональному назначению, и поначалу представлял собой скорее подход к архитектуре, чем особый стиль. В интерьере, где большинство элементов инженерного оборудования открыты, декором становятся конструктивные узлы, крепеж, всевозможные сочленения и заклепки, обилие стеклянных и металлических деталей. Применяются конструкции, свойственные промышленным зданиям, металлические каркасы и технические коммуникации. Трубы, арматура, воздуховоды, лифты, перемычки, балки, фермы, кабели - нарочито выставляются напоказ. Такая конструкционная открытость - одна из отличительных черт хай-тека. Функция предмета выставляется напоказ и сама становится элементом дизайна.

Для этого направления характерны прямые стремительные линии, резкие формы, зачастую исполненные в металле. Дизайнерские решения хай-тека (особенно, чрезмерный техницизм и цеховая атрибутика) резко диссонируют со стилистикой, уходящей корнями в прошлое. Однако некоторые дизайнерские находки в рамках этого стиля компенсируют отказ от традиций. Это гармоничное сочетание пространства и света, формы предметов и их цвета плюс идеальные пропорции, максимально функциональное использование пространства и сдержанный декор. Стиль может ассоциироваться и с темой взгляда в будущее, и с "техно", и с "индустриальными" мотивами. Хай-тек, как правило, находит своих почитателей среди жителей больших городов, так как весьма урбанистичен. Он для любителей общения и просто для стильных людей. Близок современному человеку, который считает себя родным сыном компьютера. Всевозможная техника со свисающими проводами в таком интерьере смотрится очень гармонично.

Хай-тек - стиль, пропагандирующий эстетику материала. Наиболее распространенными являются стекло, металл (они в отделке помещения являются основными), бетон, камень, натуральное дерево. К этому могут добавляться открытая кирпичная кладка и разнообразные современные синтетические материалы. Никаких особых ограничений у стиля нет, можно использовать краску, которая дает гладкую, блестящую поверхность, штукатурку, жидкие или объемные обои с интересным рельефом, керамическую плитку или натуральный камень, ламинированное дерево, линолеум. Главное здесь - выдержать принцип техногенности. Полное отсутствие украшений в интерьере компенсируется "работой" фактуры: игра света на стекле, рисунок натуральной древесины, блеск хромированных труб, стержней и металлических полированных поверхностей. Демонстрируются высокие качества пластиков, легких сплавов, новых композитных материалов, цветных блестящих и прозрачных поверхностей.

Лазерная обработка текстильных изделий, использование металлических нитей превращают ткань в самостоятельный элемент интерьера. Это может быть текстиль прозрачный, бронзового, золотого, стального тонов. Пластик также приобрел ранее невиданные свойства: может быть мягким, как подушка, или гладким и упругим, как фанера, прозрачным, как стекло. Путем добавления хлопковолокна в полипропилен изготовлена хайтековская версия холста, отличающегося повышенной прочностью. В Голландии изготовлены стулья с использованием плетеного волокна карбона и армида - получилось своеобразное хайтековское макраме. К числу новейших отделочных материалов относятся и акриловые натяжные потолки - это тоже элемент хай-тека.

Формы и пропорции мебели в стиле хай-тек тщательно продуманы, она похожа на офисную: пластик, кожзаменитель, полированный металл. В этом интерьере будет уместно все легкое, с четкими геометрическими формами. Удачно подобранные стулья, кресла или диван из хромированного металла и кожзаменителя смотрятся очень стильно, практичны и удобны. Вместо обычной мебели используются стеллажные модули с закрытыми и открытыми секциями. Они могут быть из любого материала, например, пластиковые или деревянные полки, укрепленные на металлическом каркасе из полированных труб. Еще один нюанс: все поверхности мебели должны быть ровными и гладкими, а металлические элементы и фурнитура - серебристые, блестящие.

Свет для хай-тека так же важен, как и фактура. Кроме общего света, который дает основной источник, используются всевозможные светильники, вмонтированные в мебель. Они могут быть на кронштейнах, подставках. Вообще светильники - основа техногенной эстетики, царства металла и пластика, простых форм и линий, эргономики и безупречной функциональности. Жесткие композиции создают системы токовых шин. Уместно в этой обстановке смотрятся стеклянные плафоны из молочного или цветного матового стекла

простой формы, которые гармонируют с декоративными стеклянными же элементами - вазами, посудой.

Современные интерьеры в стиле хай-тек строятся больше на сочетании пространства и света, чем на сочетании цвета и рисунка. Идея диктует и соответствующее колористическое решение: цвета чистые и четкие, без полутонов: черный, белый и серый в основе и красный, синий, зеленый и желтый - как дополнение. Рисунков нет, декоративных элементов тоже, расцветки минималистские - если не однотонная ткань, то, в крайнем случае, двухцветная. Этот стиль не терпит небрежности - все должно быть ровным и гладким: бескомпромиссно чистые, часто блестящие поверхности стен, потолка, пола, оконных рам, дверных коробок. И, естественно, минимализм - интерьеры этого стиля отличает четкость и конкретность, можно даже сказать - деловитость.

Создавая интерьер в этом стиле, нужно помнить, что при всей кажущейся простоте он требует тщательного продумывания и отбора всех элементов. Мебель, ткани, посуда также должны быть гладкими и блестящими. Блеск как бы увеличивает пространство, добавляет света. То же самое делают и зеркала. Они могут быть вообще без рам, но обязательно нужно хорошо продумать, куда их повесить. Стандартные занавески будут в такой обстановке немного неуместны. Вместо этого - жалюзи. Естественно, что фарфор и хрусталь в такой обстановке будут чужаками. Фаворит стиля - посуда "техно" из матового цветного стекла или глазурованного фаянса, одноцветная, без орнамента и рисунков, четкой геометрической формы в виде шара, цилиндра, конуса, призмы.

3.7. Китч (кич)

Основной идеей китча является насмешка над историей и художественными традициями, вкусами и стилями. Это своего рода нигилизм в архитектуре, отрицающий все ее предыдущие достижения и ставящий под сомнение будущие. Он рождается из-за чрезмерного богатства, пресыщенности и любви к эпатажу или, наоборот, от вопиющей, бросающей вызов бедности. Но в любом случае - это стремление эпатировать, таким образом, проявив свою неординарность.

Когда откровенная безвкусица становится принципом выбора, а бьющая в глаза не сочетаемость цветов и предметов интерьера - его основной отличительной чертой. Например, позолоченная лепнина по карнизу, на ярко-синем потолке - крупные блестящие звезды, у стен симметрично стоят кадки с пальмами, а пол выложен керамической плиткой с восточными мотивами.

Вещи в стиле китч входят в моду, когда старые образцы хорошего тона приедаются и вызывают тоску, а новая эстетика еще не сформировалась. Исторически это обычно совпадает с какими-то кризисами: социальными или экономическими, когда обстановка становится нестабильной, а общество ждет перемен. И поэтому мода на вещи в таком стиле достаточно кратковременна.

Но всегда существует определенное количество людей, в характере которых присутствует некий нигилизм от природы, им нравится ставить окружающих в недоумение, опровергать авторитеты. Такие люди в любую эпоху, мягко говоря, оригинально одеваются и столь же оригинально обставляют свое жилье. Так что китч, как стиль, присутствует постоянно.

Китч от богатства рождается еще и как реакция архитекторов на необходимость следовать вкусам некоторых заказчиков, имеющих специфическое представление о стиле и красоте. Когда все попытки профессионала-дизайнера убедить такого заказчика в, скажем, рискованности воплощения в жизнь его пожеланий разбиваются о твердую уверенность того в своей правоте и собственном исключительном вкусе.

Вот пример такого интерьера, когда заказчик, по принципу "никто мне не указ", настаивает на воплощении в своем жилье полюбившихся ему с детства интерьеров античной Греции. Тогда и появляются в типовых городских квартирах псевдоантичные колонны, портики и кариатиды, причем в самых неожиданных местах, например, в дверном проеме. Иногда, возможно по иронии архитектора, атланты и кариатиды имеют и портретное сходство с хозяевами жилища.

Вообще, как правило, излюбленной темой стиля китч являются псевдоисторическая архитектура и интерьеры. Остроконечные башни и башенки загородных коттеджей в обилии "украшающих" такие произведения, узкие готические окна в сочетании с современными жалюзи и рулонными ставнями, и соответствующее внутреннее убранство: огромную "рыцарскую" гостиную украшает электрический камин. Все это типичный китч, но не ироничный, а серьезный. Когда хозяин не то, что не замечает подделок, он уверен, что они производят впечатление подлинников.

Помимо китча, возникающего как подделка под "благородство" на полном серьезе, есть, как мы уже говорили, китч как стиль в искусстве. Его суть в осознанном стремлении к созданию вещей-отрицаний и произведений-насмешек. Это как раз то чувство, которым руководствуются даже известные мэтры-дизайнеры, с юмором создавая иногда шедевры-пародии.

Но бывает и китч-интерьер от бедности, у него другой облик. Он имеет много общего с уличными граффити и мировосприятием панков. В таких интерьерах основными материалами являются полиэтиленовые занавески, самодельные перегородки, настенная живопись из аэрозольных баллончиков с ярко-кислотными красками и мебель, найденная на свалке. Такой интерьер менее подражателен, чем его богатый родственник, а ирония в нем уступает место агрессии. Жить в таком интерьере можно только с определенным состоянием души, которое не может длиться долго.

Итак, китч, как причудливое порождение нашего времени, стал уже частью истории дизайна и вполне самостоятельным незамысловатым стилем.

3.8. Поп-арт

Поп - арт (50-60-е годы). Ясный и лаконичный характер новой послевоенной архитектуры требовал новой эстетики. Возникают скульптурные обтекаемые формы из пластика ярких расцветок, возникает мебель на одной опоре. Родилась новая эстетика поп-арта. Модели мебели подобны скульптурам. Присутствие ярких предметов, неожиданных форм может оживить любой интерьер. Эта мебель очень технологична и поэтому общедоступна. Основные характеристики - яркие открытые цвета и простые формы.

Поп-дизайн — это авантюрная эклектика, позволяющая моделировать в интерьере самые невероятные «вольнолюбивые» имиджи. Это выражается с помощью высоких технологий завтрашнего дня, в разноцветье и разнообразии фактур материалов, в компоновке форм и пространств по законам детского творчества, с присущей ему искренностью и непосредственностью в ощущении реальности.

Поп-дизайн создает интерьер-знак. Таким же знаком был некогда антураж хиппи, панков, металлистов, байкеров... Поп-знак идентифицирует своего - обладателя, подтверждая его независимость и неординарность, выделяющую на сереньком фоне его амбициозную самодостаточность.

Поп-стиль действительно становится своеобразным стимулятором пижонства, показного тщеславия, которое, как это ни парадоксально, зачастую оказывается пожизненным спутником талантов. Интересен психофизиологический аспект поп-дизайна, который, олицетворяя идею духовного раскрепощения личности, отражает и присущий этому состоянию по-детски восторженный оптимизм.

Этот стиль — одно из наиболее ярко выраженных сегодня декадентских явлений. Его кредо — быть вне масс, в узком кругу обожателей эгоцентризма. Это и делает невозможным его широкое репродуцирование. Основной массой поп-идеи воспринимаются как экстравагантный эстетский выпендреж, к которому можно, конечно, отнестись снисходительно, например, как к психически невменяемому субъекту, эпатирующему уличную толпу экстравагантными выходками.

3.9. Национальные этнические стили

3.9.1. Кантри

«Кантри» в переводе с английского означает - «деревня» и подразумевает ностальгию по тихому, простому и уютному загородному быту, лишенному надуманности и вычурности, он прочно ассоциируется с образом романтичного, уютного и теплого интерьера. Допускает произвольный набор предметов, некоторый беспорядок и случайность на фоне тяги к экзотике и ностальгическому флеру городской жизни по-деревенски.

Стиль родился в США, но давно отошел от первоисточника, став международным, и существует во множестве разновидностей. Дизайнеры оценили по достоинству и развили эстетику деревенских интерьеров, создав современный стиль "кантри". Немного романтичный, очень уютный и комфортный он настраивает на приятное времяпровождение в кругу семьи, спокойную и размеренную жизнь. В наши дни интерьеры в стиле «кантри» простились с грубоватой и наивной деревенской простотой и стали более утонченными, изысканными и современными, сохранив при этом главные свои достоинства - отсутствие вычурности, мягкость, лиричность, близость к природе.

К городской квартире планировка загородного дома подходит мало. Тут лучше сосредоточиться на приемах декорирования, которыми так богат стиль. «Кантри» - это, прежде всего экологический дизайн. И отсюда - натуральные строительные и отделочные материалы. Для пола - мощение плиткой или декоративным камнем, массивные деревянные половицы, например, из дуба, бука, ореха, клена. Для стен - декоративная штукатурка, или сочетание фрагментов отштукатуренных стен с частично сохраненной каменной или кирпичной кладкой. Для дерева предпочтительны светлые тона. В оформлении стен подойдут и бумажные обои - с наивным цветочным рисунком, неярким и тонким. Приемлем и металл - лучше, если в виде состаренной, местами тронутой патиной бронзы или латуни. Очень органичны здесь предметы ручной ковки. А вот хромированный блестящий металл, как и высокотехнологичное стекло и пластик лучше исключить. «Кантри» не исключает различные имитации экологичных материалов. Главное, чтобы при этом не пропала основа стиля - его "теплота".

В декорировании широко используются занавески, коврики, подушки. Текстиль яркий, даже пестрый. Приоритет отдается натуральным тканям - ситцу, льну, шерсти. В оформлении стен, полов, окон могут использоваться комбинированные ткани или ткани со схожей фактурой, но различные по рисунку. При оформлении окна надо отказаться от сложных драпировок, их вполне компенсируют рисунок и фактура ткани - простые занавеси с минимумом складок. Особенно ценятся в «кантри» изделия ручной работы - вышитые полотенца и салфетки, лоскутные одеяла, плетеные коврики "из бабушкиного сундука".

Для стиля характерна многоцветность, но не яркая, а скорее густая, сочная, чуть приглушенная. В цветовом решении преобладают натуральные, чаще светлые и пастельные тона. Важен колористический баланс. Если, например, в обивке мебели сочетаются светло-голубой и светло-бежевый, то светлые пастельные тона лучше подобрать и для обоев, ковра, занавесок, скатерти. Если стены и все большие поверхности интерьера выдержаны в одной гамме, можно сосредоточиться на аксессуарах, которых в «кантри» довольно много. Некоторые дизайнеры считают, что основные цвета обязательно должны сочетаться с зеленым. Как любое явление, имеющее народные корни, «кантри» во многом наивный стиль. Поэтому в росписи никакого заумного орнамента - только конкретные цветочные мотивы. Для обивки мягкой мебели и драпировок подбираются однотонные ткани или типичные для «кантри» "шотландка" и полоска. Очень часто применяются набивные ткани с почти натуралистическими цветами, так называемый рисунок "миль флер" ("тысяча цветов") - частая россыпь маленьких милых цветочков.

Мебель - по-деревенски грубоватая, но правильных форм, с неполированными поверхностями. Расставляется традиционным для этого стиля способом, то есть очень непринужденно, также как и плетеная мебель - кресла, диванчики или кресла-качалки можно расставить по всему дому. Необходимый набор для спальни - это кровать и платяной шкаф из грубо обработанной древесины, для столовой - обеденный стол, буфет и табуреты. У каждого такого предмета - минимум функций и выраженная сельская простота. Но при этом имитировать крестьянский быт и легкую обшарпанность совсем не обязательно. Удобная, функциональная и вполне новая мебель тоже может выглядеть весьма естественно. Простая, добротная и в то же время современная мебель из натурального дерева - таков стиль «кантри» сегодня.

Аксессуары для стиля «кантри» чрезвычайно важны. С их помощью интерьер "зазвучит". Есть масса интересных предметов: лампы с абажурами, фарфоровые статуэтки, посуда с растительным орнаментом, - которые привнесут в интерьер столь ценное ощущение тепла и уюта. Предметы крестьянского быта, такие как скатерти, керамическая посуда или подсвечники, придают городской квартире особое очарование. Цветы в горшочках или пышных букетах - непременный атрибут интерьера, выдержанного в сельском стиле. Никакого яркого высокого света. Освещение должно быть очень мягким, рассеянным: ближе к полу, в углу, за стеной.

Еще один характерный атрибут кухни в стиле кантри - декоративные тарелки, разного размера и рисунка, на стене они создают своеобразную композицию. Такие же тарелки в гостиной ставятся на каминную полку. Плетеные корзины, жестяные банки из-под чая, кофе и печенья, старинные кухонные принадлежности и утварь - все эти раньше необходимые в хозяйстве вещи, сегодня просто элементы декора, украшающие интерьеры в сельском стиле.

Важной составляющей обстановки в стиле кантри является использование текстиля. На окнах должны быть тонкие шторы из хлопка с мелкими сборками, рюшами, драпировкой. Цвет штор - светлый, в тон стен с растительным, мелким рисунком. На диванах - много подушек и подушечек, вышитых, вязаных, разноцветных. Скатерти, салфетки и покрывала, драпировки на стульях и чехлы на креслах, абажуры - без всего этого немыслим стиль кантри. Ну и, конечно, цветы живые в горшках - на подоконниках, буфетах и полках. А на стенах висят незатейливые пейзажи, выполненные акварелью, фотографии в рамочках и полки с книгами.

3.9.2. Японский стиль

Традиционный японский интерьер - это минимализм в чистом виде. Голые стены, циновки на полу, изредка попадающиеся в поле зрения миниатюрные предметы мебели и много, очень много пустого пространства. Попадая в традиционный японский интерьер, поначалу чувствуется некий дискомфорт от незанятого пространства. И только потом приходит понимание, что все здесь пронизано глубочайшей философией, основанной на древнейших восточных учениях о постижении Истины через внутреннюю сосредоточенность, не терпящей суеты. Поэтому в японском интерьере минимум мебели и других предметов быта, минимум декора, минимум всего, что занимает место и распыляет внимание.

Японский стиль по свидетельству дизайнеров, самый востребованный сейчас этностиль. Это минималистско-декоративный стиль, в котором ничто не перегружает внимание, пространство структурировано спокойно и внятно. Философия японского дома тесно связана с природой - с точки зрения материалов, цвета, композиции. Но главная его "природная" черта - это возможность трансформироваться, изменяться, расти. Все эти качества специалисты постарались "привить" интерьеру, в котором японское звучит не прямо, а лишь тонким подтекстом.

Конструкторские особенности. Комната в японском стиле всегда имеет ряд конструктивных особенностей, основными достоинствами которых являются простота и мобильность. Неотъемлемыми элементами японской жилой зоны являются соломенные маты - ТАТАМИ и СЕДЗИ - решетчатые деревянные панели, обтянутые полупрозрачной рисовой бумагой. Полупрозрачные или матовые раздвижные перегородки СЕДЗИ и множество переносных элементов позволяют легко менять по своему вкусу не только внутреннее убранство комнаты, но и саму ее форму и размер. Легкость, с которой СЕДЗИ и ТАТАМИ позволяют трансформировать любое пространство - только одна из множества привлекательных и оригинальных сторон традиционного японского интерьера.

Другим важным элементом японской гостиной является ТОКОНОМА. ТОКОНОМА, своего рода композиционный центр японской гостиной - представляет собой специально оформленное место для выставления художественных ценностей, являющихся предметом гордости хозяев дома. Картина или свиток, а также цветочная композиция в ТОКОНОМЕ.

Основная часть жилища - открытое пространство, включающее в себя зону гостиной, открытую кухню, чайный подиум, столовую и рабочее место. Зоны разделены легкими мобильными перегородками, разными фактурами отделки стен, локальным освещением. Японский стиль условно делит пространство, используя занавеси и ширмы.

Цвет и фактура. Ориентация традиционного японского дома на воссоздание природы в миниатюре предопределила и использование цветовой гаммы, фактуры и формы самих материалов. Дом в японском стиле наполнен светлыми оттенками: бежевого, белого, кремового, молочного. Ткани тоже кремовые и белые, преимущественно натуральные: хлопок и шелк. Также присуще темное дерево: черного или темно-коричневого цвета, оттенки глины, свежескошенного сена, иногда молодой зеленой листвы или табака.

Японцы видят особое очарование в следах возраста. Именно здесь как нельзя более явно проступает влияние знаменитой японской концепции "саби-ваби". Оба этих слова с трудом переводится на иностранные языки, но именно их расшифровка вызывает наибольший интерес на Западе, как поиск некоего ключа к пониманию загадок Японии. Первое слово "саби" буквально это означает "ржавчина", "патина". В этом контексте, саби, стало быть - это неподдельная сущность, проступающая через печать времени, прелесть старины, оттеняющая истинную красоту. Саби, как ничто другое воплощает собой связь между природой и искусством. Ваби же это скорее мостик между искусством и повседневной жизнью. Ваби - это отсутствие чего-либо нарочитого, броского. Ваби - это красота бедности, суровая простота, шероховатость и одновременно изысканность. Ваби -это эстетическая формула отказа от внешней мишуры материального мира во имя раскрытия мира внутреннего и постижения истинного смысла бытия.

Обе эти концепции носят определяющий характер на формирование эстетических пристрастий японцев в области цвета и фактуры. Вместе с тем в интерьере в японском стиле уместны цветовые акценты: красный, синий, сиреневый, черный и белый, золотой и серебряный. Эти цветовые акценты относятся к мелким аксессуарам, тогда как в целом японский интерьер остается очень сдержанным.

Материал. Интерьер в японском стиле, прежде всего, определяют "живые", природные материалы. В первую очередь, это, конечно, дерево - оно буквально повсюду. Светлое и темное, гладкое и шероховатое, но, как правило, всегда без видимых следов обработки. Особенно ценятся вечнозеленые породы: хиноки - кипарис, суги - криптомерия, ичии - тис.

Вторым формоопределяющим материалом японского интерьера по праву считается бумага. Ею вместо стекол оклеиваются раздвижные двери-перегородки внутри дома, она же присутствует и на раздвижных окнах снаружи дома. Применяемая в интерьере японская бумага - васи - ценится за желтоватый оттенок и матовую поверхность. В отличии бумаги для каллиграфии васи для интерьера изготавливается в форме рулонов и обладает большей прочностью.

Необработанные деревом и бумагой пространства остаются на долю глиняной штукатурки и природного камня, которому тоже отводится немаловажная роль в создании своеобразного колорита.

Невозможно представить себе японский интерьер и без другой его неотъемлемой составляющей - соломенных матов татами. В точном смысле слова, татами - это жесткие, пальца в три толщиной, маты из простеганных соломенных циновок. В японском доме татами используются в основном как половое покрытие, на котором ходят, едят и даже спят. Внутри татами находятся соломенные циновки, а верхний слой представляет собой гладкую плетеную поверхности из травы "игуса". Однако помимо своего прямого назначения татами могут использоваться и в качестве материала для создания импровизированных лежанок, стульев и даже столов.

Еще одним важной составляющей атмосферы японского стиля является бамбук. Чаще всего он используется при отделке потолка, особенно в чайной комнате и изготовлении рулонных штор из соломки - сударэ. Кроме того, в интерьере бамбук нередко можно встретить в виде колоритных мелочей.

Мебель. Мебель в японском стиле - скромная невысокая: диванчики и столы разной высоты: этажерки, низкая кровать или матрас на полу, миниатюрные комоды с хаотично расположенными выдвижными ящиками. Обязательный атрибут японского стиля — ширмы, деревянные подставки, бумажные фонари из рисовой бумаги. Поклонникам этого этностиля производители предлагают декоративные комплекты постельного белья, портьеры, покрывала, украшенные иероглифами и другими стилизованными национальными рисунками. Есть и соответствующая посуда для чайной церемонии, особые блюда для традиционных рыбных блюд, шкатулки, скульптуры, украшенные элементами, повторяющими линии японских пагод.

Освещение. Своеобразная освещенность - еще один формообразующий элемент японского стиля. Игра света на линиях и текстурах комнаты создаёт неповторимую атмосферу уюта и интимности. Волнующая красота японского интерьера рождается, прежде всего, за счет играющих теней, предполагающих грамотную расстановку световых источников.

Любовь к красоте проступающей как бы из глубины теней и неяркого света предопределила и любовь японцев и к своеобразным источникам освещения - бумажным фонарикам АКАРИ. В оригинальной версии светильник АКАРИ представляет собой каркас из бамбука, обтянутой традиционной японской рисовой бумагой - васи, внутри которого помещается небольшая свеча или неяркая лампочка. Японский стиль лаконично вписывается в требование к интерьеру: " быть достаточно современным и уютным.

3.9.3. Китайский стиль

Понятие пространства в этом стиле имеет такое же значение, как в японском интерьере. В основе интерьера "фэн-шуй" - умелая организация пространства. В китайском интерьере нежелательны четкие квадратные или треугольные формы. Потому углы в современных квартирах можно срезать поставленной наискось мебелью, а прямоугольные столики накрывать круглыми скатертями. Тот же эффект достижим при помощи драпированных тканью стен. Стены обычно красят в определенный, характерный для данной культуры цвет или штукатурят. Как правило, любое китайское сооружение имеет несколько опор, соответствующих стихиям огня, воды, воздуха и земли. Необязательно пытаться, во что бы то ни стало установить посреди гостиной четыре колонны. Они могут быть стилизованными, выполненными из гипса и отодвинутыми к стенам или вовсе утопленными в них. Впрочем, ничто не мешает даже попросту нарисовать или обозначить колонны на стенах, если желание соблюсти все формальности китайского стиля перевесит возможности квартиры.

В интерьере квартиры, выполненной в китайском духе, попросту нет мелочей. Практически каждая его деталь оригинальна, неповторима и играет важнейшую роль в аранжировке пространства, будь то китайская ширма или небрежно брошенная на кушетку, расшитая золотой нитью подушка. Например, важнейшим элементом оформления является украшение и форма дверей и окон. И расположение их также не может быть случайным - желательно, чтобы широкие дверные проемы располагались друг против друга, как бы соединяя интерьер со всем пространством.

Мебель. Она как никакой другой элемент интерьера очень консервативна, потому что соответствует канонам и обычаям, которые оставались неизменными в течение 2000 лет. Интерьер китайского жилища не блистал разнообразием, а отвечал требованиям жизни.

Кровати и диваны. Основа для сидения - широкий низкий настил (помост) - кан, который может быть с бортиками, также двухъярусная кровать с балдахином. В наше время кан используется не только по прямому назначению, но и в качестве стилизованных столовых уголков: у вывезенных из Китая антикварных кроватей разбирается нижний ярус, а вместо него внутрь помещаются маленький столик и два сиденья, роль которых могут играть оставшиеся от настила две крайние доски. Экзотика и уют - основные характеристики такого интерьерного решения. Дневные кровати - такое место для отдыха стало определенным признаком благополучия и достатка в Китае, а позже и в Европе, с восторгом перенявшей эту традицию. Сейчас на Западе подобные предметы мебели охотно используют в самых разных вариациях - в качестве дивана в гостиной (дополняя стилизованными подушками), скамейки в прихожей, кушетки или козетки у подножия кровати в спальне. Богато украшенная резьбой дневная кровать становится доминантой интерьера. Ну а более скромная, главная прелесть, которой в совершенстве форм, органично интегрируется в любое пространство, где присутствует классическая мебель.

Стулья, кресла, табуреты. Одна из характерных особенностей китайской мебели - почти полное отсутствие мягкой обивки. На китайском стуле или кресле нельзя сидеть, развалившись или закинув ногу на ногу. Благодаря тщательно выверенным изгибам сиденья, спинки и подлокотников, китайская мебель ортопедически почти безупречна. Она очень хороша для поддержания правильной осанки. Но в современном интерьере также используются стилизованные кресла с мягкими вставками. Выбор в пользу той или иной концепции зависит от того, какой образ помещения планируется создать - строго китайский, например, с использованием в сиденьях и спинках кресел вставок из мрамора, или классический - с вкраплением китайских элементов, чьи формы и функции несколько переосмыслены согласно европейским канонам: в таком случае сиденье может быть мягким. Возможен компромиссный вариант - с плетеными ротанговыми вставками.

Важная деталь китайского интерьера — ширмы и экраны. Ширма не только разделяет и ограждает пространство, она одновременно еще и выделяет какие-то особенно важные или интересные детали обстановки. Поставленная не перед предметом, а позади него, она становится выигрышным фоном. И это вполне соответствует китайскому видению интерьера, в котором одни предметы, как мы уже говорили, превращаются в картины, а другие - в рамы. Кроме этого, расписная ширма сама по себе своеобразная картина, а ее подвижные створки как бы включают зрителя в сюжет, помещают внутрь композиции и таким образом дают возможность полностью погрузиться в созерцание. Разнообразие материалов, из которых изготовляется ширма - от вышитого шелка в раме красного или черного дерева до прозрачной слюды - позволяет дизайнеру подобрать подходящий вариант при создании интерьерного контекста любой сложности.

Цвет. Цвет для китайского жилища имеет большое значение. Нужно применять в китайском интерьере некоторые из пяти первичных, согласно традиции, цветов. Красный должен напоминать о солнце, силе и удаче, живущей в доме. Желтый - это национальный цвет, который был посвящен императору. Голубой - цвет знатности, а зеленый - спокойствия. Так что эффектное сочетание цветов может быть использовано хоть на контрасте белого и черного, хоть с блеском золота и бронзы, хоть переведено в теплую гамму. Но голубой - попросту непременный цветовой акцент. Пусть он будет даже маленьким штришком, но - обязательно будет. А уж где и как "разместить" цвета - суть дизайнерского решения по оформлению всего жилища в едином китайском стиле.

Светильники. Восточные интерьеры никогда не казались бы столь заманчиво-загадочными, если бы не "окрашенный", тонированный свет. В китайском доме он получал оттенок того материала, которым было затянуто окно. Поскольку этим материалом являлась бумага, пробивавшиеся сквозь нее солнечные лучи создавали приглушенное, необычное освещение. Для людей нашего времени, ведущих динамичный образ жизни, современная технология тонирования света - настоящая находка. С ее помощью можно создать потрясающие эффекты, позволяющие радикально преображать интерьеры спальни, столовой или прихожей. По китайским канонам внутреннее освещение любой из комнат жилища призвано имитировать естественный свет. Роль сияющего за окном солнца отлично сыграет лампа, спрятанная за деревянными экранами с натянутой на них бумагой или тканью. А из нескольких поставленных друг на друга шестигранников с выступающими внешними резными деталями выйдет целая "горка" лунного света. Очень хороши светильники из гофрированной бумаги, собранной в крупную гармошку. Непременный атрибут знаменитые расписные "китайские фонарики". Цвета их колеблются от молочного до зеленого или розового. В качестве дополнительных украшений нередко используются шелковые кисти и вышивки.

Обои. Интерьер в китайском стиле, в отличие от многих других вариантов обстановки, не предполагает аскетического оформления стен. Напротив - именно в Китае были изобретены завезенные позже в Европу бумажные обои. Изначально бумага была светлых оттенков, иногда белой, но постепенно обои, "придуманные" как материал для маскировки изъянов каменных стен, стали превращаться в образцы высокого искусства. Благодаря мастерству художников появились обои, визуально имитирующие вышивку или роспись по шелку. Да и наряду с бумагой начали использовать нарядный шелк. Так что китайскому стилю вполне соответствуют и декорирующие штукатурку деревянные рамы с натянутым на них шелком. Рисунок, как у бумажных, так и у шелковых обоев может быть выполнен в традиционном жанре китайской живописи - <цветы и птицы> (хуаняо). Не менее характерны и довольно-таки сложные изображения на тему быта старого Китая (люди в национальных одеждах, пагоды). Последние чаще применяются для создания классического интерьера с использованием настоящей антикварной мебели или очень качественных имитаций.

Аксессуары. Как и во многих других восточных странах, в Китае распространены предметы интерьера, имеющие символическое значение. Так, свитками с мудрыми изречениями принято украшать стены, причем на одной стене может находиться несколько "каллиграфических картин". Существуют и специальные доски, украшенные иероглифами, которые должны привлекать в дом счастье, здоровье и богатство (три основных китайских благопожелания).

Особенно важно отметить роль китайской керамики и фарфора в оформлении практически любого стилизованного интерьера. Китайский вкус предполагает использование в интерьерах как малых, так и крупных фарфоровых форм. Декоративная ваза может быть и совсем крошечной, стоящей на шкафу на специальной подставочке из темного дерева, и гигантской, располагающейся, например, в углу комнаты. Но особенное удивление вызывают сделанные из такого хрупкого материала, как фарфор, крупные предметы мебели - табуреты или даже скамьи.

Текстиль. Китайский текстиль уже очень давно чрезвычайно ценим в Европе. Но если на Западе его любили собирать в складки, используя при пышном декорировании дворцов и вилл, то у себя на родине драгоценная ткань развешивалась на стенах, окнах и дверях ровно, без сборок, что в значительной мере противоречило европейскому пониманию роскоши как изобилия. В подлинно китайском интерьере ткань используется в качестве акцента, а не доминанты, что не мешает ей быть весьма заметной благодаря продуманной колористике и изумительному качеству материала.

Особенности интерьера. Всякий изучающий китайский интерьер рано или поздно заметит, что многие предметы, составленные в особенные композиционные группы, вписаны в треугольник: тупой угол занимает самый высокий или объемный предмет, а две вещи пониже или поменьше обозначают острые углы. В качестве доминанты выступает то предмет мебели (кресло с высокой спинкой, красивый столик), то аксессуар - ваза или картина. Через них проходит так называемая ось симметрии. На периферии же располагаются два других, чаще всего одинаковых, предмета. Одна из особенностей азиатской мебели - ее многофункциональность: разнообразные столики, консоли и этажерки используются по-разному в зависимости от ситуации.

Дизайнеру, чтобы "разыграть" китайскую тему при формировании особой атмосферы дома, необходимо знать также основные правила фэн-шуй. Фэн Шуи - древняя мощная наука, предлагающая способы превратить дом в эффективный инструмент, который будет лечить, восстанавливать взаимопонимание, приносить удачу и достаток, гармонизировать связь человека с природой. Фэн Шуи опирается на 3-тысячелетний опыт, и эти знания подтверждаются современной наукой. Это наука о том, как правильно выбрать или построить дом, расположить комнаты и расставить мебель, и, наконец, самый привлекательный аспект Фэн Шуи - как привлечь удачу в личной жизни, бизнесе, творчестве. В основе этой универсальной науки лежат общие закономерности, связывающие энергетическое поле планеты, движение планет, различных структур (ландшафтов естественных и искусственных) и собственно человека.

Фэн Шуи и время. Все течет и развивается со временем в соответствии с определенными ритмами (циклами), и Фэн Шуи учитывает, и эти изменения во времени. Каждый дом, как и человек, проходит свой жизненный цикл, начиная со дня постройки, проходя через реконструкции и т.п. Все это влияет на энергетическую конфигурацию внутреннего пространства, а соответственно, на жильцов этого дома, на их здоровье и благополучие.

Фэн Шуи и человек. Всех людей можно разделить на 8 типов в зависимости от их даты рождения. Эти восемь типов образуют два "дома" - восточный и западный. Для каждого типа существуют четыре благоприятных географических направления и четыре неблагоприятных. В соответствии с этим ориентируют фасад дома, планируют спальни и гостиные, а также располагают кровать и рабочие места. Иногда достаточно расположить кровать в благоприятном направлении, и к человеку возвращается здоровый, восстанавливающий силы сон, здоровье и хорошее настроение. Возможно, по этой причине многие люди по-разному высыпаются в разных домах или даже комнатах. Причем, для каждого человека существует направление, называемое "небесный лекарь", которое помогает выздороветь или прийти в форму после болезни. Этому можно найти простое логическое объяснение: в состав крови человека входит железо, на которое влияет магнитное поле земли. И все, что необходимо, это войти в резонанс с этим полем.

Отдельный раздел Фэн Шуи посвящен цветовой гамме интерьера. Помимо общих психологических концепций цветового восприятия существует более тонкая взаимосвязь между человеком и цветом. Она основывается на положении о пяти различных видах или качеств энергии, соответствующих и цвету и каждому человеку. И потому, для одного человека, скажем, хорош красный цвет, а для другого этот цвет небезопасен - он пробуждает в нем излишнюю агрессивность, вспыльчивость и т.д. И это касается не только интерьера, но и одежды. Так же существуют методы, позволяющие определить судьбу человека (удачу в различных аспектах на протяжении всей жизни) исходя из момента рождения (год, месяц, день, час рождения).

Фэн Шуи и пространство. Одним из наиболее интересных аспектов Фэн Шуи является раздел о способах коррекции внутреннего и внешнего пространства с целью привлечь удачу в разных сферах жизнедеятельности - бизнесе, карьере, здоровье. Многим бизнесменам и не только им наверняка знакома такая ситуация, когда один офис или дом "счастливый", а в другом дела идут, не слишком хорошо, хотя все вроде бы то же самое. Специалист, владеющий Фэн Шуи, сможет раскрыть эти проблемы и решить их. По Фэн Шуи очень важно расположение в помещении зеркал, окон и дверей. Например, согласно китайскому, столы-консоли, которые выполняются в таком же стиле, но они выше, на тонких резных ножках, столешница тоже может быть резной. Журнальные столики украшены сквозным узором, изготовляют из индийского дерева шишам. Основным украшением служат разнообразные металлические или деревянные решетки, часто узорчатые, которые обрамляют столешницу или являются ее центральной частью. В таком случае столы накрываются стеклом. Также бывают мраморные столы, инкрустированные полудрагоценными или поделочными камнями. Форма столешницы может быть любой - круглой, овальной, квадратной, шести- или восьмиугольной. Рисунок - от цветов, птиц, изображения Тадж Махала до квадратов шахматной доски. Верх великолепия - большие инкрустированные обеденные столы из черного мрамора с потрясающими узорами или даже целыми картинами на поверхности столешницы. Характерны комплекты из трех - четырех красивых столиков-табуретов разной высоты, которые ставятся один под другой и в таком виде занимают минимум пространства. Далее столы со стеклянной крышкой, поставленной на двух слоников, вырезанных из камня, одинаковой высоты и цвета.

Стулья. Индийские стулья: простые неполированные с решеткой на спинке, с прямыми ножками и простым жестким деревянным сиденьем или с шелковым сиденьем и такой же спинкой, обрамленной богатой резьбой. Далее скамеечка на две персоны - полированная, на тонких ножках, с решеткой, вмонтированной в спинку. Примечательны плетеные кресла и раскладные стулья, удобные и легкие,

Ширма. Непременный атрибут при создании индийского стиля. Характерна ширма из тика с ажурной сквозной резьбой. Их не полируют, чтобы подчеркнуть естественную красоту дерева. Далее ширма, украшенная лаковыми цветными миниатюрами с изображениями людей, цветов или фруктов. Характерный образец - ширма из полированного дерева с умеренной резьбой и полосой крупного рисунка, вставками из металла в виде стилизованного солнца или цветка. Множество вариантов индийских ширм позволяют формировать пространство не только жилых, но и других помещений - ресторанов, офисов.

Шкафы, комоды, тумбочки. Очень много шкафов, гардеробов, тумбочек, горок, буфетов, комодов, популярны кованые сундуки. Серванты, буфеты и гардеробы ("альмади"), шкаф для хранения вещей и постельного белья, называется <дамчи> и представляет собой длинный ящик на четырех ножках, украшенный резьбой и инкрустацией; посередине располагаются две небольшие дверцы. Со столами, стилизованными под старину, хорошо сочетаются солидные, тяжелые гардеробы из тика. Самая привлекательная деталь в этих предметах мебели - это дверцы, напоминающие ворота древней крепости или крышку окованного железом сундука. Практиковались вставки из золотых или бронзовых пластин - эти детали придавали мебели солидность и своеобразный шарм тяжеловатой роскоши. Также распространена роспись, которая изображает слонов, лошадей, индийских девушек или сценки из жизни богов Ганеши и Кришны.

Характерны тумбочки с большим количеством выдвижных ящиков. Выполненные из тика, ореха, розового дерева, они поражают разнообразием форм - круглые, овальные, вытянутые и совсем узкие. Их украшают металлом, росписью, инкрустацией из перламутра и вставками из других пород дерева.

Двери. Немаловажный элемент интерьера - двери. Двери индийского образца, выполненные под старину, вполне оправдывают себя как в современной квартире, так и в загородном доме. Их изготовляют из тика и ореха, они могут быть сплошь "затканы" резьбой или покрыты строгим стильным рисунком, инкрустированы перламутром, латунью, облицованы мраморными пластинками или даже поделочным камнем. Резные двери подходят для самых разных комнат, "каменные" - для больших гостиных и просторных загородных резиденций, "перламутровые" - для спален и кабинетов. В любом случае дверь, которая ведет в помещение, оформленное в индийском стиле, должна быть индийской.

Аксессуары. Большие панно из поделочных камней, закрепленных на холсте. На таких панно часто изображают павлинов и других красивых птиц, а также вазы с букетами цветов.

"кодексу жилища", находящийся снаружи человек не должен видеть внутренних, частных покоев хозяйского дома и таких интимных предметов мебели, как, скажем, кровать. Если сразу за дверью открывается вид на уходящую вглубь здания анфиладу комнат (один из популярных вариантов европейской классической планировки), то в прихожей рекомендуется поставить ширму, чтобы никто из посторонних не мог случайно или намеренно заглянуть внутрь вашего жилища, запустив туда отрицательную энергию (считается, что она перемещается только по прямой). Если же повесить напротив входа зеркало, то оно будет отталкивать не только негативную, но и позитивную энергию. А вообще с зеркалами нужна осторожность, они не должны визуально "разрезать" человека. Их важнейшее предназначение - множить положительные образы. Еще одно правило фэн-шуй гласит: человеку вредно находиться в углу комнаты или на одной прямой с гранью выступающего угла. Обычный угол может быть нейтрализован стоящей перед ним ширмой, а в помещении сложной конфигурации углы, выступающие в комнату, "обезвреживают" горшком с растением или вазой с цветами. Фэн Шуи обладает знанием души живущего в доме, ориентируется на его индивидуальность, показывает, что хорошо именно для него и какие меры ему нужно принять, чтобы чувствовать себя благополучно.

3.9.4. Индия

Индийцы создали и сумели сохранить свой неповторимый стиль жизни. Ярким своеобразием отмечены культура и быт этой страны, включая архитектуру и дизайн, религиозные обряды и национальную кухню.

При всем многообразии традиций и современных тенденций существует неуловимая общность, отличающая плоды творческих усилий местных художников, архитекторов, дизайнеров и народных умельцев. В числе объединяющих начал - тропическая раскрепощенность и восточная созерцательность в использовании цвета, создании рисунка, выбора фактуры. Индийское декоративно-прикладное искусство - это коктейль орнаментов и мотивов, сюжетов и образов, материалов и манер исполнения. Индия узнаваема в любом предмете, изготовленном руками ее мастеров, будь то резная фигурка, инкрустированная столешница или кресло. Стены - шелковые обои с индийским рисунком или фактурная обработка как мазанка.

Мебель. В числе доминирующих материалов - тик, розовое дерево, орех, тростник, бамбук, металл, стекло, плетеная мебель. Разнообразие индийской мебели объясняется еще и тем, что жители каждого штата имеют свои стилевые и цветовые предпочтения. Индийская мебель сработана грубовато и прочно, орнаментально украшена. Пышная резьба, иногда с позолотой, разноцветный орнамент с изображениями цветов и животных, богов и обычных людей, а еще инкрустация цветными металлами, деревом, стеклом, перламутром, верблюжьей и слоновой костью, зеркальными фрагментами, мраморными пластинками. Применяются различные пропитки, уголки, пруты и полоски кованого металла.

Столы. Традиционные индийские столы из тика - низкие, с прямыми толстыми ножками, - просты по форме и даже грубоваты. Изюминка кроется в столешнице, которая выглядит как дверь, снятая с петель - прямоугольник с довольно скромной резной каймой по всему периметру. Середина стола разделена на шесть, восемь или десять квадратов, каждый из них может быть украшен либо деревянным цветком, либо простой латунной или бронзовой полоской. Вставки из металла могут также располагаться по периметру рамки каждого квадрата. Поверх столешницы кладут стекло. Характерен овальный стол из розового дерева, украшенный изящной резьбой и эффектной инкрустацией с использованием других древесных материалов: изящные изогнутые ножки, изысканная резьба, обрамляющая столешницу, затейливо инкрустированную более светлыми породами дерева. На столешнице изображена бытовая сценка, выполненная настолько искусно, что не видно переходов или стыков. Столик тщательно отшлифован и отполирован. Очень популярны полукруглые.

Не менее оригинальны панно, сочетающие различные породы дерева, от самых светлых оттенков до кромешно темных, с выпуклыми изображениями животных и пейзажей. Получаются объемные цветные картины - "родственницы" барельефа. Характерны фигурки из папье-маше, обтянутых натуральной верблюжьей или буйволиной кожей. Любимые животные индийцев - коровы, слоны, лошади, антилопы, Также деревянные или каменные, кованые статуэтки разной высоты от миниатюрных до напольных скульптур. В сочетании с антикварной мебелью очень хорошо смотрятся охотничьи трофеи, например оленьи рога или головы животных, которыми можно украсить стены.

Текстиль. Является непременным атрибутом интерьера в индийском. Во-первых кашемир — платки, шали, покрывала, накидки. Материал — шерсть диких горных коз или домашних коз — пашмина. Шали бывают однотонные, с орнаментом, с рисунками, золотой вышивкой и кистями. Во-вторых, ковры - настенные, напольные и сугубо декоративные, которые можно использовать как картины. Декоративные ковры ткут вручную из шелка высокого качества, они переливаются и меняют тон, становясь светлее или темнее, в зависимости от освещенности. Рисунок может быть любым - от растительных и геометрических орнаментов до изображений животных, птиц, пейзажей и портретов. Великолепны большие настенные ковры, похожие на барельефы. За счет выпуклостей разной высоты создается "живая" картина: тигр крадется в тростнике, лошадь скачет во весь опор, раздувая ноздри.

Также очень характерна техника аппликации. В этой технике изготавливают огромные несколько метровые полотна или маленькие подушечки.

3.9.5. Марокканский стиль

В традиционных марокканских интерьерах ощутимо влияние нескольких культурных традиций: прежде всего это берберская и испано-мавританская, кроме того, ощутимо влияние греческих и римских культур. Африканские культуры тоже наложили свой, хотя и слабый, отпечаток. На протяжении веков в стране сложилась уникальная культурная среда. А в обстановке интерьера органично сочетаются мавританские сложные орнаменты, дорогие материалы и европейская мебель с грубоватым стилем кочевников-берберов. Эта смесь восточного изящества и первобытной суровости создает особое обаяние, неповторимый колорит.

Берберский стиль отличается скупостью деталей и декора. Внешне такой дом приземист, имеет толстые стены из глины и щебня с узкими окнами и отвечает основным требованиям берберов: давать кров, сохранять урожай и спасать от врагов. Современный типичный марокканский дом - это тоже приземистая кубовидная постройка с арками в светлых оштукатуренных стенах. Выходящие на улицу, эти стены неприступны и прочны, как в старину, но за ними скрываются внутренние дворики с садами и фонтанами, много открытых веранд, затененных от палящего солнца полупрозрачными навесами из тростника.

Внутри дома стены оштукатурены смесью извести, песка и цемента. Иногда стены отделывают "таделактом", и они получаются гладкими и похожими на мрамор. На светлом фоне стен темное резное дерево ставней и дверей смотрится изысканным украшением. Искусной резьбой по дереву (ливанский кедр и туя) украшена и мебель: большие и маленькие сундуки - непременные атрибуты дома, спинки кресел и диванов, приземистые шкафы. Диваны, диванчики и оттоманки, пуфы и кресла завалены подушками. Они покрыты полотняными чехлами от белого до темно-песочного цвета или тканью с африканскими узорами, а могут быть украшены по углам маленькими кисточками из цветной шерсти. Также можно обить диваны кожей верблюда, а мебель украсить латунными или костяными накладками.

Наряду с резной деревянной, очень популярна и кованая мебель. Кованые изголовья, с завитками или выполненные в стиле мусульманских минаретов, украшают кровати на фоне белоснежного белья и подушек. Покрывала ткут из шерсти верблюда бежевого или темно- коричневого цвета. Кованые стулья, основания столиков, рамы для зеркал, карнизы и полочки на стенах - все это великолепие ажурного металла, слегка несимметрично, но этот признак ручной работы придает изделиям дополнительную красоту.

Светильники из латуни или медного сплава, тоже кованые, покрывают коричневым лаком. А подвесные светильники из резной кожи тонируют хной или соком граната. Приглушенно-коричневые днем, эти светильники при зажженных лампах отбрасывают узорчатые нечеткие тени, накладывая на интерьер дополнительный световой орнамент.

Полы могут быть украшены яркой глазурованной плиткой, уложенной в виде мозаики, а в комнатах используется керамическая плитка приглушенных тонов: бежевая, песочно-желтая, светло-терракотовая. Поверх плитки в комнатах кладутся разноцветные ковры -келимы - из шерсти верблюда. Узоры на коврах, мозаичных плитках и резных панелях мебели чаще в виде геометрического орнамента, реже встречаются растительные мотивы.

Обилие ниш в стенах домов, часто заменяющих шкафы, и посуда в качестве украшения - еще одна особенность типично марокканских интерьеров. Вылепленную вручную посуду ставят в ниши, развешивают по стенам, а большие вазы, кувшины и чайники ставят на пол. Иногда вазы обтягивают кожей, инкрустируют латунью и костью. Помимо традиционной глиняной, для украшения стен используется и деревянные резные и медные чеканные блюда и тарелки. Их искусственно старят, стенки затемняют по краям.

Колорит традиционного марокканского дома, хоть и достаточно яркий, но не пестрый. Сочетание желтых стен, ярко-синего неба и сочной зелени - снаружи дома, а внутри дома цветовая палитра приглушенная, спокойная: белые стены, графичная черная кованая мебель или темная деревянная, ковры в терракотовой гамме. Преобладают оттенки песка, натуральной верблюжьей шерсти, коричневой кожи и темного дерева. На приглушенном фоне особенно изысканно выглядят украшения перегородчатой эмалью, латунные, перламутровые и янтарные инкрустации, покрывающая столешницы мозаика из мелкой плитки или смальты.

Характерно обилие всевозможного текстиля ручной работы — подушки, ковры, накидки и покрывала Ярких сочных цветов чаще всего с арабским орнаментом

Марокко с его смешением культур и, как следствие, своеобразным смешением стилей дает простор для декораторов, художников и дизайнеров.

3.9.6. Мексика

В архитектуре Мексики форма и цвет неотделимы друг от друга. Гармоничные внутренние дворики, массивные колонны, богато оформленные интерьеры и звучные цвета до сих пор вдохновляют архитекторов и дизайнеров. Все это воспринимается только с учетом солнечного света, само архитектурное пространство ничего не значит.

В мексиканской архитектуре важная роль отведена флоре: тенистые пальмы создают прихотливые орнаменты теней и грации тонов не только по фасаду здания, но и в интерьере. Прекрасные ткани, гончарные изделия, изысканная мебель, произведенная местными народными умельцами, насыщены цветом, богаты по фактуре и многообразны, как разнообразна палитра цветов местной флоры. Типичные для Мексики сочетания цветов (розового и оранжевого, голубого и зеленого) казалось бы, режут глаз, но тесно связаны с драматургией общего архитектурного замысла.

Современные мексиканские архитекторы с неподражаемой легкостью создают тонкую игру цвета, пространства и объема, воплощая их в типичных мексиканских постройках-гасиендах. В давние временами гасиенды представляли из себя небольшие имения-ранчо, которые превращались со временем в феодальные городки, а ныне стали архитектурными памятниками. Учитывая местный жаркий климат, приверженцы мексиканского стиля стараются стереть грань между помещением и открытым воздухом, между искусственным и естественным освещением. Подобно тому, как популярный здесь ярко-красный пигмент, составляется из масла и местной глины, точно также неразрывно связан с природой мексиканский стиль архитектуры.

В интерьерах широко используются изделия ремесленников Мексики и других стран Латинской Америки. В роскошных декорированных гостиных видны гватемальские драпировки, мексиканские шкафы, инкрустированные деревом и костью. Серебряные рамы для зеркал, изысканные канделябры, богато декорированные артефакты - повсюду встречаются на гасиендах. В спальнях - покрывала, сшитые в Мехико, совпадают по своему розово-красному цвету с покрытием пола. Столь же гармонично сочетание желтых и охристых оттенков пятнистых стен и цвета сводчатого кирпичного потолка. В столовых посуда украшена орнаментом, напоминающим ананасовые плоды, такой же рисунок на португальских коврах.

Для традиционного и современного декоративного искусства Мексики характерна палитра сильных и ярких цветов, позаимствованных у Солнца, Луны и неба, здешних почв и глины, деревьев, кустарников, цветов и плодов. Европейцев, привыкших к более приглушенным тонам такое сочетание шокирует. Однако мексиканские архитекторы и дизайнеры не ставят во главу угла цвет как таковой. Столь резкие сочетания служат архитектуре - приглушают асимметричность, расширяют или сжимают пространство, усиливают акценты, таким образом, тесно связывая в современных мексиканских интерьерах палитру с драматургией общего архитектурного замысла.

3.9.7. Африканский стиль

Основной образ африканского стиля создает цветовая гамма, которая напоминает колорит африканских пустынь и саванны - это в первую очередь цвета пламени: оранжевый, кирпичный, оттенки коричневого: от песчаного, палевого и терракотового до цвета обугленного дерева. С психологической точки зрения африканский колорит в интерьере не призван создавать атмосферу покоя и расслабленности. Наоборот, он воплощение динамики, экспрессии и бьющей через край жизненной энергии. Интересного визуального эффекта в таком интерьере можно достичь за счет умело подобранной игры контрастов. Например, для отделки помещения можно выбрать теплые, мягкие, приглушенные тона: песчаный, терракотовый, палевый, цвет топленого молока, охры или древесной коры. На этом фоне очень эффектно будут выглядеть предметы декора, шторы и драпировки насыщенных оттенков: багряная или лимонно-желтая отделочная ткань мягкой мебели, апельсиновые светильники и пестрые ковры с характерными орнаментами. Практически нет холодных оттенков — синий, голубой, фиолетовый, не следует использовать явно синтетические, флуоресцентные тона.

Еще одна немаловажная особенность интерьера в африканском стиле - природные, экологически чистые материалы: эбеновое и красное дерево, зебрано (полосатое дерево), глина, слоновая кость, рог, панцири черепах, раковины, змеиная и крокодиловая кожа и ротанг - особая разновидность тропической лианы, используемой для плетения мебели. Зачастую именно материал, из которого изготовлен аксессуар или предмет декора, является достаточным основанием для того, чтобы назвать его африканским.

Отделка стен - фактурная, шершавая, в декоре используются звериные мотивы (тигр, леопард). Необходимые атрибуты - африканские аксессуары - это черные глянцевые статуэтки, тамтамы, обтянутые шкурами диких животных, наконечники копий, маски, вазы и блюда для фруктов.

Мебель, используемая в создании интерьера в африканском стиле, - деревянная, украшенная резьбой, кованая из железа или плетеная из ротанга. Примечательным штрихом в общей картине является присутствие произведений (роспись по ткани, орнаменты).

Текстиль - лен с росписью или вышивкой - орнаментальный рисунок или изображения жирафов, тигров, фигурок людей в национальной одежде, также шерстяные вязаные ковры, одеяла, подушки с рисунками, имитирующими мех диких животных, а также сам мех, шкуры, кожа.

3.9.8. Колониальный стиль

Определение "колониальный" происходит от латинского слова colonus - колон, так называли древнеримских поселенцев, арендаторов земли на окраинах империи, в провинции. Колониальный стиль - творческое совмещение подчас несовместимых предметов, но в результате создающих оригинальное и очень декоративное оформление жилого пространства. Колониальные элементы декора и мебели (Африка, Восток, Азия, Лат. Америка, Австралия) сочетаются с современными отделочными материалами и техникой.

Для традиционного колониального стиля характерна сориентированная вокруг гостиной планировка. Насыщенное воздухом свободное пространство разделяется на зоны условно: с помощью разных уровней пола или потолка, плетеных ширм, раздвижных перегородок, экранов из ткани или колонн.

Отделка является очень лаконичной - это белые стены, фактура которых напоминает грубую штукатурку, потрескавшуюся глину или покрытый побелкой камень. Пол можно выложить керамической плиткой или природным камнем, а можно покрыть выбеленными, как будто под солнцем, досками.

При создании колониальных интерьеров используются природные материалы - дерево, глину, бронзу, кожу, керамику. Цветовая гамма тоже должна соответствовать природным оттенкам: охра, золото, терракота, цвет состаренного дерева, оливковый.

Мебель, как правило, имеет простую, лаконичную форму. В основном она выполнена из вручную обработанного дерева, потемневшего и потрескавшегося от времени, или сплетена из ротанга, бамбука, даже тростника. Много плетеных деталей - это еще одна примета колониального стиля, когда даже в отделке деревянной мебели используются искусно сплетенные вставки. Но как дань европейскому стремлению к комфорту плетеная мебель имеет мягкие подушки со сменными чехлами. Обтягивающая их ткань обычно цвета натурального небеленого полотна или покрыта крупным растительным рисунком.

Пол, как правило, покрывают коврами, сплетенными из растительных волокон. А окна от яркого света закрывают бамбуковые жалюзи.

Для колониального стиля характерны ставни на окнах, высокие прямоугольные из дерева, можно использовать тонкие деревянные решетки или любые плетеные полотна, которые по краю оформляются в деревянную раму. Затем раму можно повесить на окно, закрыть ею батарею, сделать из нескольких рам ширму или подвесить на струну к потолку, получив мобильную перегородку.

А, натянув между двух деревянных рам полупрозрачную ткань, можно сделать переносные экраны, которые закроют окна или разделят на зоны жилое пространство.

Создавая колониальный интерьер, стоит подумать еще об одной важной его части - тропических растениях - таких, как пальмы или бананы. А разместить их лучше в емкостях из тоже традиционной для этого стиля терракоты.

При оформлении интерьера в очень важны аксессуары. Ими в подобных интерьерах являются сундуки, кожаные и плетеные чемоданы, дорожные корзины и саквояжи, они как бы олицетворяют "кочевую" жизнь давних своих хозяев - первых европейских поселенцев. В более позднее время, утратив "транспортные" функции, они превратились просто в удобное и декоративное хранилище вещей.

3.10. Фьюжн

Термин "фьюжн" стали применять по отношению к дизайну не особенно давно. Сначала модное слово fusion обозначало направление в музыке, возникшее в 60-е годы прошлого века и основанное на слиянии джаза с роком, фанком, фолком и т.д. Фьюжн в интерьере подразумевает свободное заимствование цитат и приемов из разных направлений дизайна, смешение современных и ретромотивов, новых материалов и технологий и рукотворных, выполненных в единственном экземпляре, предметов. В отличие от эклектики, он не только значительно свободнее соединяет в одном пространстве элементы разных стилевых направлений, но и создает на их основе свой собственный стиль. Это — сплав современных стилей и этнических мотивов, в нем смешиваются экзотические природные и синтетические материалы, ручная, почти ремесленная работа и передовые технологии. Тем не менее, оно отличается и от "этники", и от эклектики. Это не этнический и не колониальный стиль, потому что предметы интерьера в стиле фьюжн изготавливают дизайнеры-профессионалы с применением современных технологий (хотя и используют для этого морской камень, волокна тропической лианы баго-баго, бамбук и другие натуральные экзотические материалы). Фьюжн наиболее ярко выражает мировоззрение человека с широким кругозором, знакомого с культурой и историей разных стран и эпох. Чаще всего фьюжн подразумевает слияние европейского современного декора и восточных мотивов (китайских, индийских, азиатских, арабских). При этом активно используется цвет (различные оттенки и тона), Материалам и фактурам отводится весьма значимая роль (декорирование и фактурирование стен, подчеркивание текстуры).

3.11. Эклектика

Смешение всего со всем. Главный стиль современной эпохи внестилевого развития. Потребность в смешении стилей становится необходимостью, когда в интерьере живут люди с разными стилевыми запросами или невозможностью выбрать один стиль для всей квартиры. В то же время интерьер не должен превратиться в нагромождение не сочетающихся между собой деталей. В этом стиле главное — общая линия, например морская тема, или отделка всего интерьера определенным материалом и т.д. все элементы и все комнаты должны гармонично сочетаться между собой.

Такие интерьеры многокомпонентные, могут смешиваться близкие между собой исторические стили (классицизм, ампир, барокко), или смешение носит рискованные характер, когда в современный стиль вписывают какие-либо классические элементы. Стиль крайне утилитарен, в нем могут сосуществовать произведения самой разнообразной живописи и дизайна, разные типы и стили мебели важно акцентировать внимание на деталях, которые могут объединить разные по характеру предметы.



60


скачать файл | источник
просмотреть